Niños y Escultura – (Eva Rothschild Ra) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Eva Rothschild Ra

Museo: Biennale of Sydney (Sydney, Australia)

Técnica: Video

Influenciada por formas minimalistas de la década de 1960 y 1970, Eva Rothschild es más conocida por sus obras escultóricas abstractas construidas a partir de una variedad de materiales incluyendo cuero, papel, Plexiglas, madera y metal. Rothschild remodela el legado de estos precedentes artístico-históricos con forma, color y escala variable para crear obras de arte abiertas que alienten al espectador a pensar en cómo experimentamos el arte tanto física como conceptualmente. La preocupación de Rothschild con la experiencia física de una obra de arte es un precursor natural para su video Boys and Sculpture (2012), que revela con voz y emoción lo que sucede cuando un grupo de jóvenes se sueltan, no supervisan, dentro de un espacio expositivo. Rothschild trabajó con un grupo de 11 niños de 6 a 12 años, permitiéndoles pasear por una galería instalada con varias de sus esculturas. El artista grabó a los chicos cuando comenzaron a rodear y examinar las obras, primero mirando y luego – inevitablemente – tocando, y finalmente desmantelando varias esculturas con abandono salvaje y alegre. Los objetos de arte alto se convierten en herramientas de juego, transformadas en fútbol, espadas, casas cubby y materiales de construcción. El interés de Rothschild se basa en la simple cuestión de si hay una diferencia entre las formas en que los jóvenes interactúan con los objetos. Más ampliamente, Boys and Sculpture trae a la luz preguntas alrededor de las suposiciones de género en el mundo del arte mayor. La escultura como disciplina se ha considerado tradicionalmente como el dominio de los hombres, pero ¿son otras áreas de arte contemporáneo, incluyendo escuelas de arte e instituciones, también dominadas excesivamente por hombres? Estas preguntas impregnan silenciosamente gran parte de la práctica escultórica de Rothschild. Su interés por la relación física entre el cuerpo humano y una obra de arte conduce naturalmente a una consideración del cuerpo mismo, y las formas en que se ha posicionado históricamente, género y socializado. Mientras que las obras de Rothschild tienen un vínculo estético con el minimalismo, también son formas totémicas y simbólicas. En particular, está interesada en las formas en que el significado, el sentimentalismo y la espiritualidad se transfieren a objetos inertes tridimensionales. A lo largo de esta noción, Rothschild está preocupado por cómo las obras adquieren significado extraneoso a su realidad material una vez que están situadas dentro del contexto cargado de un espacio de galería. Aunque su trabajo puede parecer matemáticamente preciso desde una distancia, una inspección más cercana revela su calidad hecha a mano. Las obras de arte de Rothschild proporcionan una lección para experimentar y mirar. Los triángulos, conos, círculos y cuadrados de sus esculturas se arrastran a las esquinas y bordes de las habitaciones; haciendo uso del suelo, las paredes y el techo, animan a los visitantes a considerar áreas del espacio de exposición típicamente pasadas por alto. En 2009, Rothschild creó el trabajo específico de Cold Corners para las Galerías Duveen de Tate Britain, Londres. Más de 70 metros de largo, el trabajo consistía en 26 triángulos entrelazados que recorren la distancia de un rincón del pasillo neoclásico al otro. Los visitantes pudieron caminar, alrededor y a través de la obra, navegando el espacio de la galería de una manera totalmente nueva. Empire (2011), encargado por The Public Art Fund en Nueva York, fue igualmente inmersivo y a gran escala: un arco multidireccional situado directamente ante una entrada al Parque Central. Rothschild tiene un Master of Fine Arts de Goldsmiths College, Londres, y una Licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Ulster, Belfast. Sus numerosas exposiciones individuales internacionales incluyen ‘Narcissus’, Galerie Eva Presenhuber, Zurich (2013); ‘Sightings’, Nasher Sculpture Center, Dallas (2012–13); ‘Hot Touch’, The Hepworth Wakefield, West Yorkshire (2011) y Kunstverein Hannover (2011–12); y ‘Eva Rothschild’, The Modern Institute, Glasgow (2008). Rothschild fue galardonado con la Comisión de Arte Infantil 2012 en la Whitechapel Gallery de Londres, y la Comisión Duveens 2009 por Tate Britain. En 2011, fue encargada de producir una nueva obra, Empire, para el Fondo de Arte Público de Nueva York.