Vista de la instalación – (Inji Efflatoun) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Inji Efflatoun

Fecha: 1975

Museo: la Biennale di Venezia (Venice, Italy)

Técnica: Aceite Sobre Lienzo

Inji EfflatounBorn in Cairo, Egypt, in 1924; died in Cairo in 1989. Obras (de izquierda a derecha): Banana Trees, no dateFlower Behind the Wall, 1962Palm trees t, no dateMountains, 1975Workers, 1975 Mientras la vida de Inji Efflatoun estaba marcada por fases de color y agonía, sus pinturas vibran con el espíritu de la revolución. En su prefacio a un catálogo de exposiciones en 1964, el artista francés Jean Lurcat resumió el impulso de Efflatoun como sigue: Ella no escucha excepto la voz egipcia que es su profunda herencia. Ese sonido es el del desierto, el Nilo y el horizonte de su alma ardiente. Como muchos artistas cuyas vidas se relacionan con tiempos revolucionarios, el arte de Efflatoun es inseparable del contexto dentro y fuera del cual surgió. Mentorizado por el expresionista Kamel El Telmissany, protagonista del Grupo de Arte y Libertad, surrealista, Efflatoun se unió a una generación de artistas cuya creatividad se fusionó con las mareas de hinchazón de los movimientos antifascistas y comunistas en Egipto. Desde temprana edad, Efflatoun estaba políticamente activo en los círculos feministas y comunistas. Finalmente pasó cuatro años y medio en prisión por sus actividades, a partir de 1959, bajo la presidencia de Gamal Abdel Nasser. Antes de este período, su pintura fue informada por una necesidad insaciable de conocer la historia de su país. Efflatoun viajó a ciudades antiguas como Luxor y zonas rurales como Nubia que todavía mantenía sus tradiciones populares, y donde observó a las personas que trabajaban rítmicamente en actividades comunes. Mientras estaba encarcelada, empezó a captar una representación más cruda y más sincera de la condición humana, el arduo trabajo físico de los trabajadores y la lucha del campesinado egipcio por el sustento. Cuando fue liberada en 1964, el radicalismo y la creatividad de Efflatoun no fueron menospreciados, pero su atención se volvió hacia una visión renovada del mundo informada por la sencillez de una naturaleza que temía que nunca experimentara de nuevo. Más de medio siglo después de la obra de Efflatoun fue mostrada por primera vez en la 29a Bienal de Venezia en 1968, sus pinturas bucólicas y problemáticas siguen siendo tan arrestadas como las historias que cuentan. Más allá de la mera preciencia de su contexto político a raíz de la Primavera Árabe y la continua violencia sectaria, las pinturas de Efflatoun se entrelazan para siempre con la trayectoria histórica de su país y su pueblo, sus esperanzas y aspiraciones.