Artista: Manaku
Fecha: 1775
Tamaño: 18 x 27 cm
Técnica: Acuarela
Esta obra es tan cercana en composición a la visualización de Manaku del mismo pasaje de la Gita Govinda de 1730 que este artista de la primera generación debe haber conocido esa obra anterior. En conexión con Radha y Krishna, la Gita Govinda habla de vientos calientes, fragantes de madera de sandalia y cargados de veneno de serpiente, que llevan desde el sur hasta el Himalaya. En la realización original de Manaku, la fuente del viento está a la izquierda, y la nieve en el Himalaya está a la derecha; en esta versión posterior, el sur se establece en el fondo, y los Himalayas aparecen en primer plano. Ambas obras son visualizaciones muy originales del texto evocador de la Gita Govinda. Sobre el artista ManakuActivo en la corte en Guler ca. 1725–ca. 1760; hijo de Pandit Seu, hermano de Nainsukh, padre de dos hijos, Fattu y Khushala El pintor Pandit Seu trabajó en Guler, Himachal Pradesh, y junto con sus dos hijos Manaku y Nainsukh, dominaba uno de los períodos más emocionantes de la pintura de Pahari. Manaku permaneció más endeudado al estilo de su padre, mientras que Nainsukh estudió ampliamente la pintura Mughal y dejó la corte en Guler para trabajar para otros clientes. Manaku, el mayor de los dos hermanos, produjo una verdadera obra maestra en 1725, sus ilustraciones a la última parte de la Ramayana, la llamada serie Siege de Lanka. En ese trabajo continuó la serie Ramayana de gran formato que su padre había comenzado, desarrollando nuevas soluciones compositivas para la representación de escenas narrativas complejas. El joven Manaku pintó con la mano segura de un practicante experimentado, y su talento, atestiguado por sus dibujos, fue inmediatamente celebrado. Alrededor de 1730, produjo una serie de 150 folios en uno de los textos centrales de la adoración de Krishna, la Gita Govinda. No había ilustraciones para ese texto antes pintadas en la región de Pahari. Creado para Lady Malini, la serie representa el punto de inflexión crucial en el trabajo temprano de Manaku. Presentó un desafío considerable para comprender todas las sutilezas y complejidades del texto y desarrollar soluciones compositivos apropiadas. Un ejemplo especialmente hermoso es la visualización de Manaku del pasaje textual que describe el viento del sur enfriándose en el Himalaya. La obra de Manaku tomó prestado de la de su padre, Pandit Seu, en su repertorio formal, especialmente visible en convenciones para la entrega de árboles y caras y en sus composiciones con fondo monocromático y líneas de alto horizonte con lavados blancos y azules. Sólo en sus obras posteriores los elementos pintados más realistamente se vuelven más evidentes. El legado artístico de los hermanos Manaku y Nainsukh fue asumido por sus hijos. Una serie atribuida al hijo de Manaku Fattu, de alrededor de 1760, revela un considerable préstamo de la obra de Manaku, mientras que el estilo de otras obras conocidas por los hijos de estos artistas hermanos es más reminiscente al de Nainsukh.
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