Autorretrato ante un fondo verde con azul Iris – (Paula Modersohn-Becker) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Paula Modersohn-Becker

Fecha: 1907

Tamaño: 40 x 34 cm

Museo: Kunsthalle Bremen (Bremen, Germany)

Técnica: Aceite Sobre Lienzo

Paula Modersohn-Becker se considera hoy uno de los pioneros del modernismo. Virtualmente desconocida durante su vida, de 1900 a 1907, dividió su tiempo trabajando entre los opuestos polares del pueblo solitario de Worpswede en los páramos cerca de Bremen y París, la metrópolis de arte pulsante de Europa. Durante el corto período en el que estaba activa como artista, Modersohn-Becker probó su propio ego en más de 30 selfportraits. En Self-Portrait antes de un fondo verde con Blue Iris ella hizo su cara con características extremadamente simplificadas, haciendo que parezca plana. Su mirada parece ambigua, a la vez concentrada e introvertida. En su misteriosa aloofía, pero también debido a la aplicación opaca de la pintura, el retrato recuerda los retratos de la momia del oasis egipcio de Fayum (siglo IV d.C.) que había fusionado el entusiasmo de Modersohn-Becker en el Louvre durante su segunda estancia en París, en 1903. La Vida con Manzanas y Bananas se hizo aproximadamente al mismo tiempo que Auto-Portrait. La vida muerta no era muy considerada desde un punto de vista académico. Pero este género es precisamente lo que ofreció a los artistas de la vanguardia en la segunda mitad del siglo XIX una oportunidad bienvenida para experimentar libremente. En este género, Modersohn-Becker reflexionó sobre los principios fundamentales de composición manifestados dentro de la imagen, revelando su fuerte influencia por Paul Cézanne, cuyo arte había descubierto tan temprano como 1900, cuando visitó París por primera vez. Como Cézanne, en su vida, simplificó manzanas a esferas de color simples. Al cambiar deliberadamente la perspectiva, ha creado un espacio de imagen dinámico, más allá de la percepción convencional. La mesa, inclinada hacia nosotros para que lo miremos, está en contraste con la jarra, que es más fuertemente retratada del lado. Asimismo, contrasta con el borde izquierdo de la tabla, que, confusamente, se extiende casi verticalmente. La composición mantiene su equilibrio únicamente por la disposición del fruto. Los objetos se han unido en sustancia por medio del color. Se les da materialidad a través de la aplicación suavemente agitada y gruesa de la pintura.