The Regent Militant: The Victory at Jülich – (Peter Paul Rubens) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Peter Paul Rubens

Estilo: Barroco

Temas: Realeza

Técnica: Aceite

Una de las pinturas del ciclo Marie de Medici; La Victoria en Jülich muestra el único evento militar que la Reina participó durante su regresión: el regreso de Jülich (o Juliers en francés) a los príncipes protestantes. Siendo un cruce de Ruhr, Juliers era de gran importancia estratégica para Francia y por lo tanto la victoria francesa fue elegida para ser el tema glorioso de la pintura de Rubens. La escena es rica con simbolismo destacando su heroísmo y victoria. La Reina empuja su brazo alto con la batuta de un ensamblador en la mano. En la parte superior de la imagen Victoria aparece coronarla con hojas de laurel que es un símbolo de victoria. También simbolizando la victoria es el águila imperial que se puede ver en la distancia. El águila en el cielo obliga a los pájaros más débiles a huir. La Reina está acompañada de una encarnación femenina de lo que una vez se pensaba que era, Fortitud por el león junto a ella. Sin embargo, la figura es Magnanimidad, también conocida como Generosidad, debido a las riquezas de su palma. Una de las piezas en su mano es el tesoro de la Reina de perlas. Otras figuras incluyen la fama y la personificación de Austria con su león. La fama en el lado derecho de la pintura empuja aire a través de la trompeta tan poderosamente que sale una explosión de humo. En la pintura Marie de’ Medici está muy decorada y triunfante después del colapso de una ciudad, se representa a través de un semental blanco para demostrar que, como el difunto rey Enrique IV, podría triunfar sobre rivales en la guerra.