Artista: Peter Paul Rubens
Fecha: 1628
Tamaño: 33 x 25 cm
Técnica: Aceite En Panel
El evento representado se relata en Génesis 33:1-10. Jacob y su hermano se reconcilian tras el robo de Jacob del derecho de nacimiento de su hermano engañando a su padre Isaac. Aparte de Jacob son probablemente sus esposas Rachel y Lea con sus hijos, detrás están el ganado destinado por Jacob como un regalo para Esaú. Esaú se muestra en armadura como soldado, porque su padre le había dicho: "Y por la espada vivirás" (Génesis 28:40); en la historia bíblica, vino acompañado de cuatrocientos hombres (Génesis 32:6).Pero para el paisaje, el presente trabajo es una copia después de la composición de Peter Paul Rubens en el Neues Schloss Schleissheim cerca de Munich5 (en vez de después del modelo para él como creía Rooses); el cuadro Schleissheim fue enviado o llevado por Rubens a Madrid en 1628 como uno del grupo encargado por el rey Felipe IV de España a través de su tía, la Archiduquesa Isabella. 6 Rubens dejó Amberes para Madrid en el último verano de ese año.Debe haber existido una réplica de estudio sin grabar, de la que se hizo la imagen de Rijksmuseum y otras copias, porque cuatro copias dibujadas de detalles están en la llamada ‘Rubens Cantoor’ en la sala de impresión del Museo de Bellas Artes, Copenhague; éstas fueron hechas por Willem Panneels (c. 1600-1634), a cargo del estudio mientras Rubens estaba en Madrid y Londres.7 El dolor presente está en un soporte de roble estampado con la marca de su fabricante, Michiel Claessens, activo en Amberes 1590-1637;8 la madera de la zona báltica habría estado lista para su uso desde 1624 pero más plausible desde 1630.Otra copia reducida se puede ver en primer plano del gabinete de arte de Willem van Haecht (1593-1637) con Joseph y la esposa de Potiphar,9 que es más fiel al original en que no se presenta fondo de paisaje. Aquí se muestra aún más del cuello del camello más importante, y su cabeza es tan malinterpretada como también está en la copia Rijksmuseum. Las lanzas detrás de Esaú están igualmente dispuestas. Van Haecht hizo copias de pinturas para la reproducción en grabados10 y puede haber especializado en copias pintadas individuales, así como en los ‘tablos de arte’, para los cuales es conocido. 11 El manejo de la imagen del museo tiene poco en común con lo que podría asociarse con Rubens; de hecho, podría ser el trabajo de Van Haecht. Pero habría que hacer una comparación con una copia aceptada de Van Haecht a esta escala, de la cual ninguno está todavía en el dominio público.Gregory Martin, 2022
Artista |
|
|---|---|
Descargar |
|
permisos |
Gratis para uso no comercial. Vea abajo. |
|
This image (or other media file) is in the public domain because its copyright has expired. However - you may not use this image for commercial purposes and you may not alter the image or remove the watermark. This applies to the United States, Canada, the European Union and those countries with a copyright term of life of the author plus 70 years.
|