Belleza en un Veranda en Nieve – (Sakai Hōitsu) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Sakai Hōitsu

Fecha: 1794

Tamaño: 74 x 31 cm

Técnica: Seda

Esta pintura de una cortesana esbelta y pensada sobre una terraza en una ligera nevada es indicativa de la formación temprana de Hōitsu en la pintura Ukiyo-e. El gesto de la mujer, de levantar los cuellos de capa de su garba con las manos ocultas para ver la parte inferior de su rostro, aparece en las pinturas Ukiyo-e tan temprano como finales del siglo XVII. Su cabello, adornado con un peine y numerosos pins, forma dos montículos alas que caracterizan el peinado yoko-hyōgo popular entre cortesanos de alto rango en el último período de Edo. La belleza de Hōitsu se asemeja a los cortesanos en las pinturas de Utagawa Toyoharu (1735-1814), pero su figura es más frágil y atten¬uada en apariencia que las de ese maestro Ukiyo-e, o incluso los cortesanos en las obras anteriores de Hōitsu, un ejemplo de lo cual se puede ver en el Museo de Bellas Artes de Boston (acc. no.37 11.78). La lectura de la foca “Teihakushi” bajo la firma de Hōitsu —“Hecha pintada por Toryō”— sugería que este trabajo se creyó a mediados de los años 1790, cuando comenzó a usar este nombre, pero antes de 1797, cuando tomó los votos de un monje budista. Después de entrar La colección Met en 2020, esta obra fue reunida con un grupo de once pergaminos colgantes creados al mismo tiempo por Hōitsu, cada uno de los cuales representa uno de los meses del año (2017.283.1–.11). La belleza en un Veranda en Nieve representa el duodécimo mes desaparecido del set. Es el único que ha sido pintado en el estilo ukiyo-e y como tal puede haber sido hecho primero, reflejando la influencia de Toyoharu, mientras que los otros podrían haber sido añadidos un poco más tarde, cuando el creciente interés de Hōitsu en el maestro Rinpa Kōrin comenzó a informar su producción artística. Visto juntos, estas obras revelan mucho sobre las actividades de Hōitsu desde finales de los años 1790 hasta los años 1800, una coyuntura crucial en su carrera cuando comenzó a abandonar su inmersión experimental en Ukiyo-e, Nanga y yamato-e (tradicional pintura japonesa) a favor de Rinpa. Este conjunto de doce pinturas, ejecutadas en varios estilos de pintura diferentes, explora temas que van desde motivos típicos estacionales a rituales cortesanos o tradicionales, así como al menos una referencia literaria clásica (el capítulo “Yūgao” del Tale de Genji, durante el sexto mes).