Año – (Zora Neale Hurston) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Zora Neale Hurston

Fecha: 1933

Tamaño: 105 x 101 cm

Museo: The Pavle Beljanski Memorial Collection (Novi Sad, Serbia)

Técnica: Aceite Sobre Lienzo

A Zora Petrović, desnudos femeninos representaban la encarnación de la vitalidad y la emotividad, contrariamente a aquellos artistas que pintaban desnudos femeninos como uno de los motivos disponibles para los pintores. Como con algunos modernistas europeos, la imagen del cuerpo humano permitió a Zora presentar los estados psicológicos y representar los cambios y la transiencia de la existencia humana física. Ella había estado interesada en este motivo de sus días escolares cuando se metía en las clases de la noche de dibujo de la vida superior. La composición de sus desnudos era, por regla general, muy simple, ya que una pintura con una organización más compleja no permitiría la técnica artística expresiva que usaba: pintura rápida y una escritura energética que dio lugar a la dirección y espontaneidad de la pieza terminada. Así es como se pintó el Ano, una de las primeras nudas de Zora Petrović, pero ya con una estructura narrativa discreta especialmente acentuada por el uso de medios visuales. Se pintó rápidamente como sus otras pinturas para que la pulsación nerviosa de su ser contribuyera a la agilidad y vitalidad de la figura pintada. Además, la marea de pinceladas enérgicas y deslizantes, casi impresas en los tonos oscuros y marrones que aparecen tanto en la figura como en el espacio en el que se encuentra, impregnados con su agilidad todas las superficies creando un ambiente especial, pero al mismo tiempo erótico y ansioso. El peso, la densidad y la abundancia de pasta y el gesto del artista como expresión de los ritmos interiores de la existencia representan una parte significativa del significado en esta pintura. Al mismo tiempo, estas son las características de la pintura de Zora Petrović que nunca cuestionó, desde principios de los años treinta hasta el final de su vida.