Chevaux – (Arturo Martini) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Arturo Martini

Taille: 5 x 23 cm

Musée: Fondazione Cariplo (Milan, Italy)

Technique: Terre Cuite

Cette sculpture de terre cuite peinte en bleu clair est entrée dans la collection Cariplo en 1975 avec les autres œuvres de la Caterina Marcenaro Lequest. Alors que l'abrasion du piédestal rend impossible le déchiffrement de la marque, le travail a probablement été produit avec d'autres par l'usine Fenice à Albisola en 1926. L'histoire de sa propriété ne peut être tracée avec certitude en raison de l'absence de documentation avant 1976. Le catalogue raisonné des sculptures de l'artiste énumère une œuvre en terre cuite (dans la collection Basile en 1998) et la bibliographie en mentionne au moins deux autres, l'une en terre cuite à la Galleria La Bussola, Turin, en 1966, et l'autre en poterie dans une collection privée. Cette pièce a été produite dans le cadre de l'œuvre d'Arturo Martini pour le spectacle organisé à la Galleria Pesaro, Milan, en 1927. Bien qu'il ne soit pas mentionné dans le catalogue, la coloration des sculptures exposées est décrite par Mario Labò comme étant tirée du bleu et du blanc des anciennes céramiques de Savona. L'artiste travaillait avec ce matériel depuis sa jeunesse, alors qu'il travaillait à l'usine Gregorj de Trévise. Après la Première Guerre mondiale, lors de son association avec la revue Valori Plastici, étude approfondie de l'art italien du XVe siècle, la sculpture étrusque et les statues romaines l'ont amené à simplifier les éléments et la composition. Dans la seconde moitié des années 1920, en contact avec Margherita Sarfatti et le mouvement Novecento Italiano, il commence à considérer la purification primitiviste des formes comme une contrainte. Le cheval représente donc le résultat d'efforts assidus pour atteindre une plus grande expressivité dans la sculpture par l'utilisation de formes plus libres.