Fleurs – (Draginja Marić) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Draginja Marić

Date: 1951

Taille: 38 x 46 cm

Musée: The Pavle Beljanski Memorial Collection (Novi Sad, Serbia)

Technique: Huile Sur Toile

Liza Križanić a d'abord utilisé le motif floral en 1930. Parmi les deux cent quatre-vingt-dix-neuf tableaux énumérés dans la monographie de son opus artistique, cent trente-trois sont des chrysanthèmes, des iris, des roses, des lilas, des magnolias, des cyclamens, des tubéreuses, des violettes, des jacinthes, des pansiers, des tournesols, des fleurs sauvages et autres dans des vases, des pots, des cruches et d'autres récipients, avec seulement le contour d'une base, toujours avec des fonds d'accordants simples, mais en harmonie avec les couleurs. Elle incluait parfois des branches florissantes, des arrangements de fleurs même dans ses paysages et quelques natures mortes, de sorte qu'elle était vraiment peintre de fleurs. Même ces Fleurs dans une cruche de majolique blanche avec seulement une pointe de l'ornement bleu caractéristique, confirment que Liza Križanić n'a jamais abandonné ses idéaux intimistes, même lorsque ce mouvement a été qualifié de formalisme occidental décadent qui n'était pas compatible avec le nouvel ordre social. Elle n'a certainement pas voulu changer elle-même ou le monde par la révolution, bien qu'elle ait continué d'illustrer de façon concise les dessins de son mari avec des phrases d'esprit aigu, même dans les années qui ont suivi la Seconde Guerre mondiale. Sa peinture a révélé la signification des petits détails nécessaires et chers de l'environnement immédiat. Les lignes nerveuses de ses dessins, les coups de pinceau et les tons pastel reflètent sa tendresse et sa nature. Cette artiste de l'ancienne école a résisté aux nouvelles tendances de l'art et a continué à nourrir ce qu'elle avait commencé dans ses années de formation. Pourtant, son travail artistique n'était pas isolé, mais lié au travail réalisé en même temps par des artistes comme Svetolik Lukić et Aleksandar Kumrić.