Le Tibre à Castel Sant-Angelo, vu du Sud – (Gaspar Van Wittel (Caspar Andriaans Van Wittel)) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Gaspar Van Wittel (Caspar Andriaans Van Wittel)

Taille: 91 x 36 cm

Musée: Fondazione Cariplo (Milan, Italy)

Technique: Huile Sur Toile

Ce tableau était autrefois attribué à Antonio Joli, Gaspard van Wittel était le nom associé à la reproduction dans le volume publié par la suite sur la collection Cariplo en 1998. Des références à l'école néerlandaise, et en particulier au milieu de Gaspard van Wittel ou de Jacob de Heusch, ont été suggérées dans l'entrée pertinente dans le catalogue de l'ancienne section de la collection, où Rovetta a noté des similarités marquées avec le réalisme -. La comparaison avec la grande série de vues que l'artiste peint de Rome, la ville qui est devenue sa maison d'adoption, fournit en effet d'autres preuves à l'appui de cette attribution. L'abondante documentation de croquis et de notes utilisée par l'artiste pour exécuter ses peintures dans l'atelier n'inclut pas en fait cette vue particulière, dans laquelle le peintre, avec saint Pierre, nous montre Castel Sant.Angelo dans une brume fumigène, le pont avec ses statues blanches, et sur la rive opposée, contrastant avec les espaces vides de la fortification, un amas de maisons hasardeux dans la région de Via Giulia et l'église de San Giovanni ai Fiorentini. Maîtriser en termes de perspective et de précision descriptive, c'est précisément ce dernier détail, plus que tout autre élément, qui désigne Vanvitelli, la version italo-italienne de son nom, en tant qu'auteur de l'œuvre. Le premier plan est occupé par les scènes de genre favorisées par l'artiste et son siècle, avec des pêcheurs, un moulin et des enfants nageant. En ce qui concerne l'œuvre de l'artiste (voir par exemple la vue similaire de Castel Sant-Angelo du sud vendu par la Richard Green Gallery, Londres), la composition est plus ouverte avec peu d'effort pour remplir l'espace avec des éléments paysage ou des scènes de genre. Des points de référence convaincants sont offerts par les vues de l'artiste sur l'île Tibère (vers 1700, Stuttgart, Staatsgalerie) en ce qui concerne la manipulation de la lumière et la définition de la grappe de bâtiments, et le Tibre à San Giovanni dei Fiorentini (1715, Aix-en-Provence, Musée Granet). D'autres preuves sont fournies par les têtes des figures nageant dans la rivière, qui apparaissent sous forme identique dans diverses peintures de l'artiste.