La Vierge et l'Enfant – (Giovanni Bellini) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Giovanni Bellini

Taille: 82 x 58 cm

Musée: Kimbell Art Museum (Fort Worth, United States)

Technique: Tempera Sur Panneau

Giovanni Bellini Les demi-longueurs peintures dévotionnelles de la Vierge et de l'Enfant jouissaient d'une grande popularité à Venise, et plus tard dans sa carrière il a employé un grand atelier pour répondre à la demande. Les images tendres de Bellini attirent les sentiments du spectateur, les nombreuses variations de la pose et du motif qui servent à rappeler à l'adorateur le rôle rédempteur du Christ. Ils présentent généralement une douce Vierge, wistful qui signale sa conscience et l'acceptation du destin préordiné de son Fils. Ici, Bellini , Madonna se tient derrière un parapet de marbre veineux, devant un tissu d'honneur brocassé de grenades pour symboliser la Résurrection. Le parapet rappelle à la fois le tombeau du Christ et l'autel sur lequel son sacrifice est réincarné dans l'offrande eucharistique. Ce sens explique que Marie a déterminé l'exposition de son Enfant, qu'elle présente au spectateur pieux comme l'hôte vivant. Le cartellino illusoire apposé sur le parapet et inscrit avec le nom de Belliniès atteste à la fois de son identité d'artiste et de sa propre dévotion religieuse. Bien que la tête de l'Enfant du Christ et le livre soient bien conservés, d'autres parties de la composition, en particulier le visage de la Vierge, ont souffert d'abrasion. Une version connexe de ce sujet, jusqu'à récemment dans l'église de Santa Maria dell Orto, Venise, diffère dans ses détails, notamment l'absence du livre et l'inclusion des inscriptions grecques de chaque côté de la tête de Madonna.