Triptyque commémoratif, anciennement appelé Triptyque commémoratif de Gertz, avec la Lamentation (panneau central), neuf portraits de donneurs masculins avec Saint Jean l'évangéliste (aile gauche, intérieur), neuf portraits de donneurs féminins avec la Vi – (Hugo Van Der Goes) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Hugo Van Der Goes

Date: 1527

Taille: 84 x 105 cm

Technique: Huile Sur Panneau

Ce triptyque, autrefois présumé avoir marqué le lieu de sépulture de Willem Gertz et de sa famille, est un assemblage complexe avec une longue histoire. Son panneau central est l'un des meilleurs exemplaires existants après Hugo van der Goes, la lamentation perdue, l'une des compositions les plus admirées et fréquemment reproduites de l'art nétherlandais du XVe siècle. Les ailes du triptyque, datées précisément à l'année 1561 peintes au-dessus de leurs extérieurs, représentent un ensemble de portraits de donneurs dans un style contemporain au milieu du 16ème siècle et totalement distinct de celui de la Lamentation représentée dans le panneau central. Les panneaux ornementés qui jouxtent les bords supérieurs et inférieurs du cadre original du panneau central ont probablement été ajoutés encore plus tard, peut-être au XIXe siècle.Dans la Lamentation, Joseph d'Arimathée et Nicodème soutiennent le corps déposé du Christ comme la Vierge Marie, Jean l'évangéliste et Marie-Madeleine regardent dans le deuil. Le fond doré et le cadre incurvé le long du bord supérieur du panneau donnent l'impression que les figures sont debout dans une niche peu profonde.Friedländer a attribué le prototype pour cette Lamentation à Hugo van der Goes en 1904, et son attribution a été presque unanimement acceptée depuis. 2 En supposant qu'aucune version autographe n'avait survécu, Friedländer a fait référence à un tableau à Naples comme l'une des copies les plus fidèles de Van der Goes, travail perdu (fig. a).3 Destrée et Weale ont par la suite identifié un fragment sur toile dans l'église Christ d'Oxford, qui comprend Jean, la Vierge Marie et un éclat du corps de Christ, comme un reste de la peinture autographe de Van der Goes. Une analyse technique récente a confirmé l'état autographe de la toile (fig. b).4 On s'est demandé si le fragment d'Oxford constituait la seule version originale de Van der Goes. 5La Lamentation d'Amsterdam devrait être considérée comme l'une des copies les plus fidèles survivant après la perte de composition de Van der Goes. Il partage de nombreuses caractéristiques marquantes avec la version de Naples, dans laquelle un dessin détaillé, visible même à l'œil nu, a été soigneusement suivi dans l'exécution finale de l'œuvre. Les versions d'Amsterdam et de Naples emploient presque le même schéma de couleur, les expressions faciales et les plis de draperie, et les deux sont d'accord dans les détails tels que le cadre de courbure de la niche de fond, Nicodème en forme de rose hatpin et le flux de sang qui coule dans le cou de Christ. Le panneau d'Amsterdam, cependant, est considérablement plus grand que son homologue et ajoute un halo en streaming doré autour de la tête de Christ et piquant sur le fond d'or. 6 Plusieurs autres copies abandonnent la niche en faveur d'un fond plat, mais sont autrement plus ou moins comparables. 7Les ailes intérieures du triptyque comprennent un total de dix-huit portraits de donneurs, neuf hommes et neuf femmes. L'homme agenouillé au prie-dieu dans le panneau gauche est flanqué par deux jeunes hommes et six garçons au premier plan, tous probablement ses fils. Derrière eux se dressent Jean l'évangéliste, tenant son calice et faisant un geste de bénédiction. Dans l'aile droite, la mère de la famille est rejointe par ses filles présumées : quatre jeunes femmes, une nonne et une rangée de quatre filles. La Vierge Marie tient l'Enfant Christ derrière les donatrices. St Peter et Mary Magdalen se tiennent dans de simples niches en pierre sur les ailes extérieures de la grisaille. La maladresse générale des figures sur les ailes – leur rigidité et leur positionnement maladroit – indique l'œuvre d'un artiste moins que proéminent. Le peintre nétherlandais anonyme ne peut pas être spécifiquement localisé au nord ou au sud, malgré les suggestions antérieures. 8Alors que les cadres originaux du triptyque auraient pu être sculptés dès la première moitié du 16ème siècle, la date de 1561 sur les ailes suggère qu'ils appartiennent plus probablement à la seconde moitié du siècle. 9Les panneaux fixés en haut et en bas du panneau central du triptyque ne font toutefois pas partie de l'objet original. Ces panneaux, ornés de profils de dieux antiques, les armoiries de la Guilde de saint Luc et une épitaphe honorant les âmes de Willem Gertz (morte le 13 mars 1534), sa femme Stijntgen Dirck Claessens (mort le 6 septembre 1531), Maria Willemsz (mort le 5 avril 1538) et Anna Willemsz (mort le 14 septembre 1537), diffèrent par des aspects cruciaux du triptyque lui-même. Le style floride de leur sculpture ne concorde pas avec les cadres simples autour des panneaux peints, et leur état de conservation relativement médiocre suggère qu'ils ont une histoire distincte, probablement comme les cadres originaux d'une autre image commémorative. En effet, il ne serait pas typique pour le patron qui a commandé les ailes du triptyque en 1561 (l'année inscrite sur les ailes) d'ériger une image commémorative aux membres de la f../..