Pommes de terre – (Joan Miró) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Joan Miró

Date: 1928

Taille: 101 x 82 cm

Technique: Huile Sur Toile

Né dans la province espagnole de Catalogne, Joan Miró a été profondément influencé par le paysage et le patrimoine artistique de son pays. Bien qu'il soit associé au surréalisme français et à ses pratiquants et qu'il vive à Paris au début de sa carrière, il retourne s'installer en Espagne après la Seconde Guerre mondiale. Ce retrait délibéré du centre du monde de l'art est symptomatique de l'indépendance de Miró, un tempérament qui marquerait son art ainsi que sa vie. En s'appuyant sur les possibilités d'invention libre encouragées par le surréalisme, Miró développe un style qui s'inspire de références hautement personnalisées et psychologiques. Souvent en commençant par un point de départ reconnaissable, Miró a transformé ses sujets par une couleur fantaisiste et un jeu libre avec la forme. La pomme de terre est emblématique des riffs poétiques de Miró sur la réalité. Il prend comme sujet une gigantesque figure féminine qui étend ses bras. Elle est placée contre un ciel bleu et au-dessus d'une parcelle de terre – peut-être un champ de pommes de terre. La forme blanche de la figure est attachée à un poteau rouge au centre de la composition comme un épouvantail sur un poteau. Miró a entouré sa joyeuse "potato-terrasse" d'objets décoratifs fantaisistes, dont certains sont "terreux" et d'autres non. La figure a une poitrine brune et noire qui « squirt » un long fil noir, sinueux, tandis que les créatures elfines flottent dans le ciel autour d'elle. À gauche, une « femme-beurre » rouge et jaune s'envole de son nez brun, semblable à une banane, tandis que d'autres créatures montent une échelle, l'un des motifs préférés de Miró. Au-delà de la terre du sujet, le titre de la peinture semble dérivé de la représentation d'une pomme de terre réelle et reconnaissable: logée dans le front de la femme est un petit objet brun, ovale avec trois vrilles qui poussent hors de son bord supérieur.