Sur une icône chrétienne – (Kitano Tsunetomi) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Kitano Tsunetomi

Date: 1921

Taille: 143 x 50 cm

Technique: Soie

Le visage sombre mais serein de cette jeune femme dément l'expérience effrayante qu'elle est sur le point d'endurer lorsqu'elle est forcée de se taper sur une tablette avec une image de croix. Littéralement signifiant « image pour marcher sur, » fumi-e étaient des tablettes, généralement faites d'airain ou de pierre, qui présentait une ressemblance de Jésus, Marie ou, comme ici, une croix. Au cours de la période d'Edo, le shogunat Tokugawa a interdit le christianisme et a exigé des chrétiens soupçonnés d'adhérer et de déshonorer l'image sur le fumi-e afin de prouver qu'ils n'étaient pas adeptes de la religion étrangère interdite. Le refus était puni de mort. Partiellement cultivée par la bordure de la monture, la femme apparaît comme si elle progressait, juste en entrant dans notre vue. Les contours doux et le traitement indistinct des motifs tachetés rouges sur son kimono imprègnent la figure d'une qualité de rêve, ce qui va à l'encontre du sentiment d'angoisse inhérent aux circonstances représentées. Bien qu'il reste une trace de l'artiste plus tôt, des représentations érotiques des femmes, Cette œuvre est un peu plus redondante du romantisme de Taishō. Dans les années 1910 et 1920, alors que les artistes Nihonga cherchaient à élargir leurs répertoires, ils regardaient non seulement vers l'Ouest et la Grande Asie pour de nouveaux thèmes, mais aussi vers des sujets historiques japonais. Cette œuvre, avec toutes ses connotations de la culture Nanban (littéralement, ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Fait intéressant, mais sans surprise, il y a au moins deux autres peintures de Tsunetomi pratiquement identiques à celle-ci, à l'exception de l'absence de la tablette, ce qui explique peut-être pourquoi l'expression du visage de la femme ici ne trahit aucune tension particulière – il aurait pu ne pas avoir été initialement conçu avec ce sujet à l'esprit. L'un se trouve dans la collection du British Museum, désignée par les conservateurs comme Musume / Young Girl et datée vers 1921-1922 (2001, 1123,0.2); l'autre, Standing Bijin (daté de 1921), se trouve dans le Yokoyama Taikan Memorial Hall de Tokyo (voir Hashizume Setsuya, Kitano Tsunetomi ten, 2003, pl. 38). Originaire de Kanazawa dans la préfecture d'Ishikawa et formé comme graveur pour l'impression de journaux, Kitano Tsunetomi s'installe à Osaka et étudie avec Ineno Toshitsune. Après avoir travaillé comme illustrateur de journaux, il a poursuivi une carrière dans la peinture. Sa participation régulière aux expositions nationales a commencé lorsque son travail a été accepté à l'exposition Bunten de 1910. Beaucoup de prix ont suivi, et bientôt Tsunetomi a obtenu la reconnaissance nationale pour son bijinga, ou "peintures de belles femmes", qui ont souvent été perçues comme explicitement érotique et décadente. Le sens du réalisme que Tsunetomi a réalisé dans ses premiers travaux est censé refléter son étude de la peinture à l'huile de style occidental à la fin de la période Meiji. En 1917, Tsunetomi devient membre de l'Institut japonais de l'art (Nihon Bijutsuin), puis sa peinture commence à manifester un conservatisme de plus en plus raffiné. L'un des premiers artistes Nihonga d'Osaka à atteindre la renommée nationale, Tsunetomi galva¬niz le cercle de peinture Osaka et a nourri de nombreux artistes locaux éminents, dont Nakamura Teii et Shima Seien.