Roses – (Margaret Olrog Stoddart) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Margaret Olrog Stoddart

Date: 1930

Musée: Te Papa (Wellington, New Zealand)

Technique: Aquarelle

Cet essai est initialement paru dans New Zealand Art à Te Papa (Te Papa Press, 2018). En 1940, six ans après la mort de Margaret Stoddart, EH McCormick a observé dans son sondage centenaire,Lettres et art en Nouvelle-Zélande, qu'avec la vie morte de zinnies par DK Richmond , «Miss Stoddarts roses sont devenus une partie de la tradition de la peinture néo-zélandaise.1 Stoddart était sans doute le peintre de fleurs le plus connu de ce pays. Née en 1865 et étudiante à la Canterbury College School of Art, elle acquiert sa réputation à l'époque coloniale. L'intérêt général pour la flore indigène lui a incité à étudier de près les plantes, et elle a entrepris de nombreuses expéditions de peinture. En 1886 et 1891, elle visite les îles Chatham et, après avoir rencontré le peintre de fleurs australien Ellis Rowan, elle se rend à Melbourne en 1894, où elle tient une exposition. Dans ses peintures mortes Stoddart suit une composition traditionnelle d'un arrangement de fleurs coupées placé dans un vase sur la table. Au cours des décennies suivantes, elle a développé une gamme d'effets impressionnistes et décoratifs.Rosesest une exposition virtuose de la technique d'aquarelle plus tard de Stoddart, dans laquelle l'artiste démontre sa compétence et le contrôle des lavages dans un jeu éblouissant de réflexions sur la table polie et le mesh lâche de marques de brosse rapidement appliquées et vigoureuses qui composent le fond motif. C'est l'une de ses peintures de fleurs les plus audacieuses et les plus accomplies, et quand l'Académie néo-zélandaise des beaux-arts l'a achetée en 1930, c'était la deuxième vie morte de roses que l'académie avait acquise de l'artiste pour sa collection. Stoddart développe son style impressionniste au Royaume-Uni et en Europe où, de 1898 à 1906 dans la colonie de St Ives, elle commence à se concentrer sur la peinture paysagère. Peu après son retour,Ancienne maison, Diamond Harbour, c.1913 (Christchurch Art Gallery Te Puna o Waiwhetū), une représentation du lieu de naissance de l'artiste, deviendrait l'une de ses œuvres les plus connues. À la fin des années 1920, elle explore les motifs régionaux, et ses images sombres de l'arrière-pays de l'île du Sud et son maniement robuste du milieu aquarelle confondent les attentes des femmes et défient les critiques à reconnaître l'étendue de ses sujets et styles. Julie King