Éventail Barcelone – (Miriam Schapiro) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Miriam Schapiro

Date: 1979

Taille: 183 x 366 cm

Technique: Acrylique Sur Toile

Cofondateur du Feminist Art Program de California Institute for the Arts en 1971, Miriam Schapiro est indélébilement associé au mouvement Pattern and Decoration, qui a émergé au début des années 1970 et a culminé au milieu des années 1980. Des artistes comme Schapiro ont adopté des formes, des matériaux et des techniques explicitement associés au travail féminin, à la sphère domestique, à la production artisanale et aux arts décoratifs (persiens, japonais et maya inclus), dont les compositions ont été adaptées. Ce faisant, Schapiro et d'autres ont élargi les limites de l'abstraction moderniste et testé la hiérarchie rigide qui divise les arts élevés et les arts bas ainsi que les beaux-arts appliqués. Pour sa part, Schapiro a cherché tôt à créer « l'art hors de la vie des femmes » et à valider « les activités traditionnelles des femmes », un geste égal parties esthétiques et politiques. Au début des années 1970, Schapiro a commencé à expérimenter le tissu, la dentelle et les mouchoirs, en les combinant avec des motifs peints à la main dérivés du calico et du papier peint pour créer ce qu'elle appellerait éventuellement « fémage », une variation sur la pratique du collage. Barcelone Fan, faite quatre ans après avoir déménagé à New York de Californie, à peu près au même moment qu'elle a aidé à établir un groupe appelé Pattern and Decorative Artists, illustre ce moment dans la carrière de Schapiro. De Barcelona Fan, qui emprunte la forme d'un fan traditionnel portatif, ailé, un motif qu'elle a commencé à employer en 1978, Schapiro a dit un jour, qu'il "revéla[s] le déploiement de la conscience de la femme," servant de "symbole approprié pour tous mes sentiments et expériences sur le mouvement des femmes. C'est une notion très ambitieuse : choisir quelque chose considéré comme banal dans la culture et en faire une forme héroïque. » Le ventilateur portatif a été (et continue d'être) utilisé par les cultures du monde entier, de l'antiquité au présent. L'histoire moderne du fan est généralement comprise comme commençant en Chine et au Japon, à partir de laquelle il a trouvé son chemin par le commerce vers l'Europe au XVIIe siècle, devenant un accoutrement intégral de femmes de haut rang de la classe supérieure. Comme dans le passé ancien, les fans ont servi un éventail de fonctions pratiques, cérémonielles et symboliques, en communiquant le statut de l'utilisateur, par exemple. Au XIXe siècle, l'éventail devint perçu comme un touffe décoratif, un attribut de beauté féminine, de passivité et de coquettise. En monumentalisant le fan, Schapiro reprend un objet débasé pour le féminisme, lui donnant délibérément une force et une autorité affirmées. (Son choix du titre "Barcelone Fan", pourrait en outre faire référence à l'association des fans avec la danse flamenco en Espagne.) Femrage classique, Barcelona Fan se compose de zones de peinture ainsi que de morceaux de tissu coupé et de dentelle aux couleurs contrastées et audacieuses. Ces derniers éléments, dans lesquels dominent les motifs floraux, sont superposés l'un à l'autre pour créer un design patchwork au rythme audacieux et syncopé. Contrôlée par la forme symétrique d'un ventilateur, la composition est à la fois systématique et dynamique, divisée en vingt-quatre segments radiaux, qui sont ensuite divisés en cinq demi-cercles concentriques. Cité dans Tracey R. Bashkoff, Miriam Schapiro : La politique de la décoration (Hampton Est, NY: Guild Hall Museum, 1992), n.p. Ibid.