Vanitas Still Life avec le Spinario, Pieter Claesz, 1628 – (Pieter Claesz Soutman) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Pieter Claesz Soutman

Date: 1628

Taille: 71 x 81 cm

Technique: Huile Sur Panneau

En plus des petits déjeuners et des banquets, quelques vanitas ont survécu aux premières années de Pieter Claesz. La plupart d'entre eux sont des compositions simples avec un crâne et des os, de grands livres jaunis, un verre vide ou renversé, une montre, une petite lampe à huile qui vient d'être arrachée, un stylo à plumes et parfois des instruments de musique, souvent un violon.Dans cette nature morte assez complexe située dans un coin d'une pièce, certains de ces objets sont sur une table recouverte d'un tissu vert, tandis que les instruments de musique sont sur le sol. Pieter Claesz a également ajouté plusieurs attributs de peinture et de dessin : une palette de couleurs, de pinceaux, de maulstick, un album ouvert de dessins à figure nue (éventuellement Fortuna), des matériaux de dessin, et un casting de la statue classique The Thorn-puller, ou Spinario. Presque tous les objets de cette peinture peuvent être interprétés comme des symboles de l'art et de la science, et de la transience de la vie.L'attention a été attirée à juste titre récemment sur les similitudes entre cette peinture et une gravure vanitas dans laquelle Hendrick Hondius dépeint les attributs des arts libéraux et beaux dans une pièce, avec un crâne orné d'une couronne de laurier, et les inscriptions ‘Memento Mori , et T.Éynde croont het werck (FINIS CORONAT OPUS), en d'autres termes, pour quiconque envisage la mort, la fin de la vie est la couronne de son œuvre2. En passant par l'impression, ce ne sont pas seulement les arts visuels (peinture, dessin et sculpture) qui sont représentés dans cette image, mais aussi la musique, l'art de la guerre (amour et casque) et la science (les livres).Il est peu probable que la peinture soit une allusion aux cinq sens, comme cela a été suggéré, avec les instruments de musique symbolisant l'ouïe, le dessin et la peinture implémente la vue, le goût de verre, la lampe à huile Smell et The Thorn-Puller Touch.3 Claesz dépeint les cinq sens dans une grande vie morte d'instruments de musique sur une table de 1623, maintenant au Louvre4, pour laquelle il a été inspiré par une gravure de 1612 par Dirck Matham. 5Dans la nature morte du Rijksmuseum, la notion de vanitas exprimée dans les inscriptions sur l'imprimé est représentée par la scène placée dans un coin d'un studio d'artiste. Presque tous les objets auraient pu être utilisés comme modèles pour un artiste. La statue classique de The Thorn-Puller était l'une des œuvres d'art les plus célèbres de Rome depuis la Renaissance. De nombreux artistes en ont fait des dessins, et il a également été reproduit en de nombreux exemplaires et castings. Dans la peinture actuelle, l'épine est probablement un plâtre de bronze de 73 cm de haut. De tels moulages et copies ont également été fréquemment utilisés comme modèles de dessin dans les studios du Nord, et il semble avoir été considéré comme un spécimen idéal de l'art classique pour les artistes du XVIe et XVIIe siècle. 6Dans Pieter Claesz-S Vanitas Still Life avec Violon et Glass Ball de la même année à Nuremberg, l'artiste travaillant à son chevalet se reflète dans la boule de verre (fig. a),7 et une peinture de la même période à La Haye (fig. b) montre un autre peintre travaillant sur une vanitas similaire dans son atelier. 8Ce qui n'est pas clair, c'est la mesure dans laquelle Pieter Claesz fait une déclaration sur son métier dans la peinture actuelle. Il est certainement vrai que, artiste practisé qu'il était, il a capturé les textures et les reflets des divers objets avec une grande précision. L'exécution lisse, détaillée et la tonalité placent cela parmi sa production antérieure, et il n'y a aucune trace de la manière lâche et large monochrome de ses peintures ultérieures.Jan Piet Filedt Kok, 2007Voir les catalogues de peinture Bibliographie et RijksmuseumVoir la clé des abréviations et des remerciementsCette entrée a été publiée dans J. Bikker (éd.), Peintures néerlandaises du XVIIe siècle dans le Rijksmuseum Amsterdam, I: Artistes Né entre 1570 et 1600, coll. cat. Amsterdam 2007, no 44.