Maharana Fateh SinghS fête de chasse traversant une rivière dans une inondation – (Shivalal (Active At Udaipur, Second Half Of The 19Th Century; Son Of Tara)) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Shivalal (Active At Udaipur, Second Half Of The 19Th Century; Son Of Tara)

Date: 1893

Taille: 98 x 174 cm

Technique: Aquarelle

Cette vue panoramique spectaculaire, de la chasse royale forgeant une rivière inondée, est une composition sans précédent dans l'histoire de la peinture indienne. Elle doit certainement s'inspirer d'innovations dans la photographie panoramique dans laquelle les vues multiples sont composées en une seule vision. Shivalal rempli avec audace plus de la moitié de la composition avec les eaux grises de la rivière gonflée, au-delà de laquelle les collines lointaines sous la végétation luxuriante sont illuminés par la foudre, qui danse à travers le ciel obscurci. Dans ce cadre, il a placé les coureurs forgeant la rivière dans un seul dossier. C'est une œuvre étonnamment moderne, peinte dans la dernière décennie du siècle, qui affirme avec hardiesse la validité de la peinture à l'ère de la photographie. À propos de l'artiste Shivalal et MohanlalActive à Udaipur, deuxième moitié du XIXe siècle; fils de Tara Une phase finale de peinture à Udaipur a commencé sous les dirigeants Sajjan Singh (r. 1874–1884) et Fateh Singh (r. 1884–1930) et a été influencé par la photographie et des exemples de peinture à l'huile. Dans les ateliers, les frères Shivalal et Mohanlal, fils du peintre Tara, suivent différents chemins. Une œuvre est connue qui a été produite par Shivalal en collaboration avec son père en 1858. Shivalal spécialisé dans les scènes de chasse, la plupart créés sur place, où la séquence des événements est présentée de façon spectaculaire dans un paysage vaste. Dans certains d'entre eux, Shivalal lui-même est représenté, et dans d'autres, c'est probablement son frère Mohanlal (fonctionnant comme assistant) qui est montré. L'une des plus grandes forces de Shivalal est le rendu réaliste et précis des réserves de chasse et du paysage autour de l'Udaipur. Le réalisme croissant dans ces représentations appelait aussi un autre médium en jeu — la photographie. Les dirigeants de Jaipur et d'Alwar avaient déjà créé des studios photographiques (photokhana) pour documenter les visites des dignitaires. Shivalal a également travaillé avec le nouveau médium, non pas de derrière l'appareil, mais plutôt comme peintre, colorant les imprimés d'albumen, soit avec des pigments indiens traditionnels ou avec des huiles. Alors que certaines photographies étaient entièrement peintes, sur d'autres, seules des parties étaient colorées, les visages, par exemple, ou les regalia. Le médium de la photographie, avec son immédiateté et sa précision, annonce la fin de la peinture traditionnelle. Les peintres à la cour étaient insuffisamment préparés pour l'arrivée de la photographie. Certains artistes ont essayé d'adopter la perspective et la composition des photographies dans leurs photos, mais avec un succès limité. Inévitablement, les activités à la cour ont été enregistrées dans le nouveau média. Même Mohanlal a commencé à capturer des scènes de chasse à l'aide d'une caméra, marquant la fin de la fabrication d'images traditionnelles dans les cours de l'Inde.