Route Hampstead, ville de Camden – (Spencer Frederick Gore) Précédent Suivant


Artiste:

Date: 1910

Musée: Te Papa (Wellington, New Zealand)

Technique: Huile Sur Toile

«Ses yeux d'artiste virent un voile violet tiré des matins sur les cheminées-pots, les façades victoriennes et les platanes sinistres de Camden Town, et il les peignit ainsi. 1 Spencer Gore fut le membre fondateur et premier président en 1911 du Camden Town Group, et cette description de son approche de la peinture est particulièrement appropriée pour Hampstead Road, Camden Town. Jusqu'en 1910, les peintres du cercle de la rue Fitzroy Walter Sickert, qui devait former le Camden Town Group, avaient tendance à se concentrer sur des sujets de figure à la maison, et sur des paysages à la campagne ou à l'étranger. Gore fut le premier à s'attaquer au paysage urbain londonien, et c'est en grande partie grâce à son exemple que Sickert et Harold Gilman ont commencé à peindre la banlieue intérieure de Camden Town à cette époque. Gore peint cette vue de 247 Hampstead Road, un bâtiment situé à l'angle de Granby Street où Sickert avait un studio. Caractéristiquement, il dépeint la vue de l'arrière du bâtiment en bas de Granby Street, montrant les voies ferrées qui couraient de la gare d'Euston voisine, et le mur vierge et les panneaux d'affichage sur le côté d'une rangée de maisons en terrasse. Un sujet aussi shabby était rare dans l'art britannique, mais il est transformé par la structure et la couleur vive du design Gore. Son point de vue était typiquement d'un balcon supérieur, qui aplatissait la scène en dessous et lui permettait d'exploiter sa géométrie inhérente. Le balcon au premier plan établit un modèle de diagonales et d'accents verticaux qui se répètent tout au long de la composition dans les lignes de mur, de toit, de rails, de fenêtres et de poteaux. La couleur est également utilisée de manière constructive ; Gore a construit la composition avec de petites touches contrastées de violet clair et de couleurs de terre, étonnamment plus brillante que la peinture tonale édouardienne antérieure, dans une adaptation lâche du style pointilliste de Gore, son ami Lucien Pissarro, et son pionnier, Georges Seurat. Innovant et largement apprécié parmi ses contemporains, Gore a développé un style personnel qui greffait des éléments de la peinture postimpressionniste française à des sujets réalistes. Il a obtenu une position d'autorité dans le monde de l'art londonien avant sa mort de pneumonie à l'âge de trente-cinq ans. Vicki Robson Cet essai paraît dans Art at Te Papa, (Te Papa Press, 2009) 1. Ashley Gibson, Postscript to adventure, Londres, 1930, pp. 29–30, cité dans Frederick Gore et Richard Shone, Spencer Frederick Gore, catalogue d'exposition, Anthony d=Offay, Londres, 1983, n. 15, non dépeint.

Ce tableau appartient au domaine public.

Artiste

Téléchargement

Cliquer ici pour télécharger

Autorisation

Libre pour utilisation non commerciale. Voir plus bas.

Public domain

This image (or other media file) is in the public domain because its copyright has expired. However - you may not use this image for commercial purposes and you may not alter the image or remove the watermark.

This applies to the United States, Canada, the European Union and those countries with a copyright term of life of the author plus 70 years.


Note that a few countries have copyright terms longer than 70 years: Mexico has 100 years, Colombia has 80 years, and Guatemala and Samoa have 75 years. This image may not be in the public domain in these countries, which moreover do not implement the rule of the shorter term. Côte d'Ivoire has a general copyright term of 99 years and Honduras has 75 years, but they do implement that rule of the shorter term.