Barbara Dürer, nata Holper – (Albrecht Durer) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Albrecht Durer

Formato: 30 x 42 cm

Museo: Kupferstichkabinett (Berlin, Germany)

Temi: Disegno

Dürer ha disegnato questo ritratto della madre emaciata appena due mesi prima della sua morte. Da questa fase era chiaro che si stava avvicinando alla fine della sua vita, e l'artista ha creato il ritratto come un modo di trovare conforto e di avere qualcosa per ricordarla. Per conto proprio di Albrecht Dürer, registrato nel suo libro di memoria, sua madre Barbara viveva nella sua famiglia dal 1504. A seguito di un prolungato periodo di deterioramento della salute, culminante nel 1513 con un acuto bout di grave malattia, Barbara Dürer fu lasciata efficacemente a letto (o almeno incapace di lasciare la sua stanza). Morì il 16 maggio 1514. Barbara Dürer è ritratta da quartieri molto vicini, e da una posizione poco elevata. Di conseguenza, alcune parti del suo viso si distinguono particolarmente prominente - per esempio, la sua fronte, solcata da sottili linee di pelle, la vena squisitamente definita dal suo tempio, il suo naso pronunciato, cresciuto a lungo con la vecchiaia, la cavità visibile intorno al suo occhio sinistro, e la zigomi sporgente bruscamente. Tuttavia, forse più prominente è la zona intorno alla gola del soggetto e clavicola. Con il copricapo di Barbara tirato indietro sulla spalla sinistra, queste aree sono esposte a particolare attenzione. Al contrario, Dürer impiega uno stile molto più affrettato nella sua rappresentazione dell’abbigliamento della madre. Ritrae sua madre indossando una camicia sottile che si è leggermente sciolta sopra il ventre, o forse un tipo di giacca conosciuta come ‘goller’ su una camicia, avvolto in un mantello pieghettato leggermente all’orlo. Anche se il centro del ritratto è caratterizzato dalla stretta attenzione che Dürer ha prestato nel catturare la materialità dei vari tessuti utilizzati nell'abbigliamento, il dettaglio e la precisione anatomica riducono notevolmente mentre lo sguardo si allontana dal fuoco osservazionale dell'immagine e verso i suoi bordi. Nessuna posizione della spalla è definita con particolare chiarezza. L’affaticamento e il dinamismo evidenti nel disegno qui suggeriscono un approccio più casuale alle aree periferiche, che a sua volta sottolinea il senso generale che il focus dell’immagine è sul viso, sul collo e sul seno – creando qualcosa di simile a un ritratto busto. Diviene subito chiaro che questo approccio produce una forma di verismo che ha portato al disegno di Dürer a essere descritto in termini di “shocking realismo”, attestando l’inutile amore della verità dell’artista-figlio. Anche se considerato da una prospettiva più neutra (anche se uno motivato dalla simpatia e senza sfumature negative), rimane innegabile che il quadro emergente dal disegno rappresenti un netto contrasto con la maggior parte delle altre raffigurazioni di donne anziane create in questo periodo.