Cherokee Farming and Animal Husbandry – (Elizabeth Olga Mohr, Olga E. Zoellner, Olga Elizabeth Mohr, Olga Mohr Zoellner) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Elizabeth Olga Mohr, Olga E. Zoellner, Olga Elizabeth Mohr, Olga Mohr Zoellner

Data: 1942

Museo: Smithsonian's National Postal Museum (Washington, United States)

Temi: Murale

Il murale di Olga Mohr, Cherokee Farming e Animal Husbandry, è unico tra la Sezione di Pittura e Scultura murales che raffigurano l'indiano americano. L’artista ha evitato le rappresentazioni stereotipi associate alla “Nobile” e “Ignoble Savage”, e al mito dell’indiano scomparso. Anche lei non ha scelto di dipingere una scena dalla storia, come molti artisti di sezione ha fatto; invece, la rappresentazione di Mohr del Oklahoma Cherokee. L'immagine è priva di identificativi culturali come abiti tribali o regalia, ed è stilisticamente più strettamente associata con il regionalismo di Thomas Hart Benton rispetto a George Catlin, il pittore ottocentesco degli indiani. Infatti, in qualche modo la materia tematica, Ã ̈ piÃ1 strettamente legata all'autorappresentazione in dipinti indigeni di Oklahoma Native American Artists Acee Blue Eagle (Pawnee/Muscogee-Creek), e Solomon McCombs (Muscogee-Creek), che ha anche rappresentato scene di genere nativi americani per le loro commissioni murali post-ufficio. (1)Olga Mohr nacque a Little Rock, Arkansas nel 1905, ma fu allevato in Oklahoma. Ha studiato arte prima di trasferirsi all'Accademia d'Arte di Cincinnati, in Ohio, dove ha incontrato e sposato il collega artista Richard Zoellner. Nel 1937, Mohr fu responsabile del Progetto Federale d’Arte per le scuole pubbliche di Cincinnati, e, nello stesso anno, completò un murale raffigurante scene del Grattacielo di Čajkovskij per la sala da pranzo della scuola elementare di Linwood.(2) Anche se il murale di Nutcracker è stato dipinto sopra, il murale installato nella posta di Stilwell rimane nella sua posizione originale. Mohr fu ufficialmente invitato a presentare bozzetti per l'ufficio postale di Stilwell il 14 giugno 1941; anche se, c'era una certa confusione per quanto riguarda la sua presentazione di schizzi per il concorso a premiare in Okemah, commissione ufficio postale di Oklahoma destinato ad essere aperto solo agli artisti nativi americani. Tuttavia, in una lettera da Mohr a Capo Assistente Sezione, Edward Rowan, l'artista ha spiegato la confusione e il suo entusiasmo per il progetto. “Ora, per quanto riguarda la mia idoneità, sono stato cresciuto in Oklahoma, ha frequentato il college lì. Quindi conosco Oklahoma e la sua storia. Quando questa competizione è stata annunciata, ero molto interessato e ho cominciato a progettare. Solo più tardi ho notato che l'ammissibilità sulla cartella dal Prof. Jacobson ha letto artisti indiani. Poi – dal momento che il Bollettino di sezione e la rivista d'arte americana non hanno detto indiano, ho pensato che potrebbe essere interpretato per significare uno che dipinge gli indiani.(3)Il desiderio di Olga Mohr di partecipare al programma d’arte del Dipartimento del Tesoro pagato, e il murale risultante sia esteticamente che topically interessante. La composizione e l'uso dei colori di Mohr creano un murale sia semplicistico nel design, sia visivamente interessante. Il primo piano è dominato da tre indiani Cherokee, che vanno sulle loro faccende quotidiane di polli nutrienti, tendendo al giardino, e taming un cavallo. Nonostante la loro vicinanza gli uni agli altri, ogni figura crea una vignetta da solo. Il paesaggio raffigura le dolci colline dell'Oklahoma orientale ai piedi delle montagne Ozark, ma Mohr eletto a dipingere le figure in piedi in un campo dipinto in sienna bruciata, forse un'indicazione del suolo rosso comunemente trovato in tutto lo stato. Nonostante le attività banali delle figure del dipinto, Mohr è riuscito a creare una scena piena di azione. Sul lato sinistro della composizione, una donna Cherokee in un vestito bianco sta in netto contrasto con il suolo rosso e il gallo colorato ai suoi piedi. Descrivendo il suo raduno nella mano sinistra, e la sua mano destra estesa che alimenta i polli, lei è un partecipante attivo nella scena. Molto nello stesso vanitoso, la figura maschile sul lato destro del dipinto sta affiorando il terreno, le spalle quasi avvolto dalle cornstalk dietro di lui. L'azione primaria nel dipinto è creata dall'uomo che taming il cavallo. I suoi piedi saldamente piantati, tiene costantemente le redini come il cavallo si appoggia sulle zampe posteriori, i suoi zoccoli anteriori che si allungano verso il mais. Le nappe di mais e la criniera bionda del cavallo sono modelli di ripresa del movimento. La camicia rossa dell’uomo e i pantaloni verdi riflettono i colori del paesaggio, in contrasto con il cavallo e le figure bianche rivestite a destra e a sinistra. Mohr sapientemente usato colore e composizione per attirare l'occhio dello spettatore verso l'azione più drammatica della scena. Come molti artisti della Sezione, Mohr ha fatto il viaggio dall'Ohio all'Oklahoma per visitare la città e incontrare il postmaster. Questo è stato un particolare sollievo per Edward Rowan, che era diventato sempre più preoccupato come gli indiani sono stati rappresentati in Oklahoma murales dopo recenti proteste sul murale di Edith Mahier, installato a Watonga, Oklah../..