Ritratto di famiglia, Jacob Fransz van der Merck, c. 1650 - c. 1659 – (Jacob Franz. Van Der Merck) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Jacob Franz. Van Der Merck

Data: 1659

Formato: 150 x 195 cm

Temi: Olio Su Tela

Questo ritratto di famiglia di Jacob van der Merck fu uno dei due dipinti che Adriaan Justus Enschedé, archivista di Haarlem, presentò al precursore del Rijksmuseum nel dicembre 1874.6 Il Museo Nederlandsch voor Geschiedenis en Kunst era ancora governato all'epoca dalla Commissione dei Consiglieri di Stato per i Monumenti di Storia e d'Arte, di cui Enschedé era diventato un membro poco prima. La donazione è stata discussa in una riunione del comitato il 14 gennaio 1875,7 e secondo i minuti Enschedé aveva scoperto entrambi i lavori ad Amsterdam. Il ritratto di Van der Merck 'lay flat sul pavimento per evitare torba entrare nelle fessure nel pavimento', e l'altro dipinto, che era una copia dopo la somiglianza di Abraham Liedts dell'ammiraglio Pieter Florisz,8 è stato avvolto intorno alle lastre di torba. Purtroppo, non c'è alcuna menzione della posizione, quindi la prima provenienza delle immagini non può essere tracciata.9 La tela di Van der Merck fu così in una condizione molto maltrattata quando entrò nel Museo Nederlandsch e fu poi probabilmente restaurata. Non si diceva nulla del suo stato quando fu trasferito dall'Aia ad Amsterdam nel 1885.10 Tuttavia, c'è una nota nel libro di inventario del Rijksmuseum che è stato in parte sovrapposto. Oggi la testa dell’uomo è scomparsa completamente. È stato molto probabilmente deciso di correggere l'intervento precedente, ma questo è stato fatto troppo radicalmente. 11Nonostante le sue spiacevoli condizioni, il lavoro dà una ragionevole idea delle qualità di Van der Merck come ritrattista. La balaustra e altri dettagli architettonici suggeriscono che la famiglia è sulla terrazza di un edificio simile a un padiglione. La coppia sposata è seduta, con una donna più giovane, probabilmente una figlia, in piedi sulla destra. Non era raro che le aziende fossero raffigurate all'aperto circondate dal verde nel XVII secolo, ma negli anni '50 artisti come Bartholomeus van der Helst li collocarono sempre più su una terrazza con colonne e altri elementi strutturali sullo sfondo, a volte uniti ad un drappeggio. Anthony van Dyck usava motivi del genere nei suoi ritratti fin dal 1620. La forma verticale dietro il sitter maschio di Van der Merck potrebbe essere stata destinata ad essere un pilastro circolare come quello nell'angolo in alto a destra, ma non è più chiaramente distinguibile. Anche se l'effetto originale potrebbe essere stato rovinato dall'usura, una gestione goffa dei dettagli architettonici si trova anche nella somiglianza di Van der Merck del 1660 di Willem van der Rijt e della sua famiglia. 12 Là, anche, ha incluso un drappeggio con nappe, e a giudicare da un dipinto che ha fatto dei governatori del Leiden Loridan almshouse era un dispositivo preferito del suo in ritratti di gruppo. 13 L'ha anche impiegato in vita ancora di tanto in tanto. 14L'uomo mostrato qui sta usando la mano destra per indicare o attivare qualcosa al di fuori del dipinto. Non sarebbero stati i bambini della coppia, così come nel ritratto di famiglia di Van der Merck del 1653 nel Museo Frans Hals di Haarlem. 15. Anche se non vi è alcun cusping visibile, indicando che l'immagine può essere stata tagliata,16 non è certo che la composizione è stata effettivamente ritagliata. Ad ogni modo, la posizione della firma sulla cornice del pilastro non dà l'impressione che la tela sia stata sostanzialmente tagliata a sinistra, il lato a cui l'uomo punta.Secondo la lista di trasferimento del 1885, il dipinto porta l'anno '1654'.17 Questo è stato adottato all'inizio nel libro di inventario del museo, ma in seguito cambiato in '165.', che è come è stato catalogato nel 1976.18 Non si può vedere la minima traccia di una data. La pulizia eccessiva lo ha rimosso completamente, insieme alle ultime quattro lettere della firma. Tuttavia, l'anno riportato del 1654 si adatterebbe bene con i vestiti delle donne, in particolare i colletti di frusta cadenti affamati e larghi e corti polsini cilindrici. 19 Se la data è stata letta correttamente al momento, l'opera è del periodo dell'Aia dell'artista.La donna seduta ha una ciotola blu-e-bianca nel suo giro pieno di agrumi e tiene un limone nella sua mano destra, che potrebbe essere un riferimento alla fedeltà coniugale in questo contesto. 20 Poiché tali prodotti erano molto costosi al momento, la loro combinazione con il piatto di porcellana cinese proclama la ricchezza del patrono. 21 I talenti di Van der Merck per le nature morte sarebbero tornati utili.Richard Harmanni, 2023Vedere Chiave per abbreviazioni, cataloghi di pittura Rijksmuseum e riconoscimenti