Artista: Juan Gris
Data: 1914
Formato: 47 x 38 cm
Temi: Acquerelli
Per circa otto mesi nel 1914, Gris si dedicò quasi esclusivamente al mezzo ibrido di papier collé, creando oltre quaranta composizioni che mescolano materiali di disegno e carte quotidiane con vernice su tela. Il Met ha una serie di questi lavori nelle sue partecipazioni, tra cui questo dal regalo di riferimento della Collezione Leonard A. Lauder Cubist. Se gli elementi di giornale utilizzati nelle opere sono una chiave per la sua produzione, Gris probabilmente li ha fatti in primavera, prima di lasciare Parigi per l'estate a Collioure. Insieme, offrono una finestra straordinaria nell’invenzione di Cubist di papier collé, così come la grande abilità e l’ingegno di Gris. I papiers collés di Gris del 1914 sono stati laudati dallo studioso Cubist John Golding, che ha scritto che "rappresentano il culmine dell'esplorazione di Gris delle possibilità intellettuali del Cubismo e delle nuove tecniche che ha introdotto. "Papier collé, un metodo di adesione di diversi elementi cartacei in una composizione per far risaltare la tradizione della rappresentazione dipinta, era una tecnica Cubist inventata nel 1912 da Georges Braque e Pablo Picasso. Inizialmente, Gris ha fatto uso occasionale solo di papier collé, ma è stato lui che ha esposto per la prima volta una composizione papier collé (The Washstand, 1912, collezione privata), alla mostra 1912 Sezione d’Or presso la Galerie la Boétie, Parigi, dove ha ricevuto grande attenzione critica per la "curiosa originalità della sua immaginazione. " A differenza di quelli di Braque e Picasso, i cui papiers collés sono tipicamente risparmiati e resistenti alla lettura, le opere di Gris sono più vicine ai dipinti, le loro intere superfici ricoperte di carta e pittura. Pianificò accuratamente le sue composizioni, costruendole con pezzi di carta tagliati, abbinati e stratificati, alcune pagine di riviste, alcune carte da parati con superfici di imitazione, e poi delineate, ombreggiate e evidenziate, portando tutti gli elementi in interi sintetici. Spesso, tali opere attingono anche alla tradizione di trompe l’oeil ("deceive the eye") pittura. Si interrogano sulla natura della rappresentazione attraverso giochi percettivi e psicologici che complicano la verità e la finzione. Attentivo alle proprietà iconiche dei suoi materiali, Gris deliziato in tali punture visive. Le sue composizioni papier collé – con la loro unica opportunità per la risatura pittorica, il trucco ottico e il potenziale disperato – testimoniano il suo umorismo artistico. Questo collage è stato realizzato su una pagina di Le Journal, le cui tracce possono essere lette sotto la superficie della vernice bianca nell'angolo in alto a destra. Con il suo forte orientamento diagonale e la sua tavolozza ridotta, la Bottiglia ricorda le opere di Gris Analytic Cubist del 1911-12, composizioni in cui gli oggetti individuali sono sossunte all'interno di una struttura geometrica rigida e armonia cromatica. La composizione particolarmente complessa della bottiglia è stata fatta in un momento critico quando Gris ha cercato maggiore "unità" o compressione nella sua papier collés. Qui, la granulazione su pezzi di faux bois (legno di fagotto) sono accuratamente abbinati per apparire come un pezzo; gli elementi individuali sono ribaltati e raddoppiati; i contorni sono condivisi tra gli oggetti; e gli articoli (come il tubo in basso a destra) sono leggibili solo nello spazio negativo tra le carte.
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