Artista: Nathaniel Gray
Museo: Biennale of Sydney (Sydney, Australia)
Temi: Video Video
Per la 19° Biennale di Sydney, l'artista con sede a Melbourne e il musicista sperimentale Nathan Gray ha creato una serie di video frammentari che esplorano insieme i suoni dell'isola di Cockatoo: lo squillo di una porta arrugginita; il rumore di un segno nel vento; l'eco di una voce in uno spazio cavernoso. Specie di Spazi (2013–14) sposa piccole osservazioni, incontri e azioni improvvisate per creare una sinfonia musicale dell’acustica dell’isola, incontrata in un antico rifugio aeronautico sull’isola. Gray utilizzato oggetti disponibili sull'isola, testando il loro materiale e qualità aurali. L'isola divenne un parco giochi cinetico. Le sue azioni sono economiche ma astute, attivando potenziali che si trovano altrimenti dormienti o trascurati. Unendo queste osservazioni insieme per creare un lavoro più ampio e musicale si traduce in una partitura sensoriale dell'isola che documenta il rapporto tra il corpo umano e gli spazi e gli oggetti che ci circondano. Gray si avvicina alla sua pratica attraverso diversi percorsi tra cui composizione, performance, installazioni multisensoriale ed eventi partecipativi. Disegnando da una serie di influenze, dalla musica improvvisata alla natura, geologia e fisica, Gray crea opere d'arte che esplorano il significato del processo di creazione e dei materiali utilizzati. L'artista lavora con scultura, pittura, illustrazione e collage, spesso incorporando performance, musica e suono, per creare installazioni in cui le forze opposte della natura e della tecnologia coesistono in armonia. Profondamente impegnato con la pratica basata sui processi, Gray esercita prova ed errore nella produzione del suo lavoro, imparando nuove tecniche attraverso il corso della creazione. ‘Attack Decay Sustain Release’, una mostra a Craft Victoria nel 2009, ha visto Gray presenti sculture e dipinti accompagnati da una installazione sonora. I colori vibranti, le linee fluttuanti e le sculture create da Styrofoam hanno dato allo spazio l'aspetto di essere gradualmente incrociati da una serie di strane piante e forme. L'installazione sonora – i rumori creati su un sintetizzatore – echeggiano l'artificialità dell'ambiente fatto dall'uomo. Per ‘ACTS’, una mostra personale presentata nel 2012 a Utopian Slumps a Melbourne, Gray ha scritto brevi performance che ruotavano intorno a una collezione di oggetti. Gli artisti hanno realizzato sculture utilizzando o organizzando una serie di oggetti. In The New National Anthem II (2012), per esempio, gli esecutori sono stati invitati a collegare una serie di tubi a una tromba e giocare l'inno nazionale. Gray registrò le performance e presentò i video miniati su tre schermi, sovrapponendo la sincronizzazione per creare una composizione complessiva. Il suo interesse consiste nell'esaminare il ruolo dell'esecutore e del creatore, e nella cattura di performance che producevano scultura e scultura che incoraggiavano la performance. Il lavoro di Gray è stato oggetto di diverse recenti mostre personali, tra cui 'ACTS', Utopian Slumps, Melbourne (2012); 'Score for Dance', Open Archive, Melbourne (2012); e 'Nell'anno 2525', Utopian Slumps, Melbourne (2011). Ha partecipato a numerose mostre di gruppo, tra cui ‘Regimes of Value’, Margaret Lawrence Gallery, Victorian College of the Arts, Melbourne (2013); TarraWarra Biennale, Victoria (2012); ‘The Social Life of Things’, Monash Facoltà Gallery, Melbourne (2012); ‘Australian Centre for Contemporary Art Regional Tour’, Horsham Regional Gallery (2011); e ‘Gertrude Studio Artists’, Gertrude Contemporary, Melbourne (2010).
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