Una sega – (Paul Cezanne) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Paul Cezanne

Data: 1880

Formato: 31 x 47 cm

Museo: The Courtauld Institute of Art (London, United Kingdom)

Temi: Disegno

Gli acquerelli di Cézanne nella collezione di Samuel Courtauld coprono la maggior parte dell'arco cronologico dell'impegno più sostenuto dell'artista con il mezzo; questo foglio è generalmente considerato il più presto. Il suo soggetto, tuttavia, ha a lungo eludeto l'identificazione esatta. L'edificio basso e ramshackle parzialmente oscurato dalla fitta vegetazione è stato variamente caratterizzato come un cottage, una porta in una parete da giardino, un capannone e una dependance. Qualunque sia il caso, questo motivo è unico nell'oeuvre di Cézanne e il suo sito non è ancora stato scoperto, anche se è probabile che sia stato situato nella proprietà della famiglia Cézanne del Jas de Bouffan in Aix-en-Provence. L’incertezza sull’identità del soggetto è sostenuta dall’ambiguo trattamento della recessione spaziale di Cézanne; non è chiaro quali aree della struttura sono destinate a recedere e che sono parallele al piano d’immagine. Anche l'uso di incisione diagonale per indicare la proiezione o la recessione è inconsistente, così come viene chiarito in un riflettore a raggi infrarossi che rivela la grafite che si sottrae in quelle aree più fortemente toccate con l'acquerello. In alcuni settori, vigorosi progetti di schiusa si formano in forte sollievo, come con la vite a destra della porta; in altri, serve ad appiattire forme, come la sezione di parete a sinistra. L'incisione e l'applicazione relativamente ampia e anche dell'acquerello sembrano invece destinati a creare un piano bidimensionale unificato e ben strutturato piuttosto che un rendering illusionistico del motivo. L’uso del colore di Cézanne è piuttosto restrittivo; è in gran parte limitato al verde viridico e al grigio blu (di vari punti di forza), con qualche ocra gialla per rendere ombre e le plance della porta di legno. Per la maggior parte, l'acquerello accentua il design, ma in alcuni casi assume una vita propria, soprattutto nei vivaci tocchi di verde in primo piano. La distribuzione uniforme dell’acquerello è coerente con lo stile di Cézanne intorno al 1880, quando stava definitivamente abbandonando l’Impressionismo e colpendo in una nuova direzione che favoriva la costruzione di quello che lui celebremente definiva ‘una armonia parallela alla natura’ piuttosto che tentare di catturare un’impressione soggettiva del suo ambiente.