Julia. – (Ramon Casas Y Carbó) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Ramon Casas Y Carbó

Formato: 67 x 85 cm

Museo: Museo Carmen Thyssen Málaga (Málaga, Spain)

Temi: Olio Su Tela

Nella vasta produzione pittorica di Ramon Casas, i ritratti femminili sono particolarmente comuni e rappresentano l'essenza della sua attività come artista poster. Nelle mani del pittore, questo tipo di ritratto assumeva un aspetto essenzialmente sensuale e decorativo, poiché i modelli erano quasi sempre raffigurati in pose vagamente suggestive e provocatorie. Uno dei suoi modelli preferiti era Julia Peraire, una bella lotteria venditore di biglietti in Plaza de Cataluña. Quando Casas la incontrò in un incontro alla Maison Dorée, fu abbagliato dalla freschezza e dalla bellezza della sua giovinezza – era venticinque anni più giovane di lui. Dopo aver vissuto insieme per diversi anni, si sposò il 29 settembre 1922. Julia morì alcuni anni dopo Casas, il 17 gennaio 1941. Ramon Casas ritrasse il suo amante nella più variegata di pose e abiti. I risultati sono stati generalmente molto attraenti nonostante il loro stile convenzionale, anche se con grande intuizione l’artista ha costituito per la loro apparente mancanza di espressività con quella particolare sensibilità che ha sempre mostrato nell’uso del colore e nella sua capacità di riflettere in modo inequivocabile ma chiaramente il minimo accenno della suggestione di una donna. Questa è stata la chiave del suo straordinario successo in questo genere e una caratteristica che ha ripetuto più e più volte negli ultimi anni della sua vita. In questo ritratto, Julia è seduta, mani sui fianchi, in un atteggiamento tradizionalmente popolare e quasi defiant, vestita nel costume spagnolo più tipico: una giacca di matador rosso brillante ricamata in nero su una cintura con fili d'argento, in perfetta armonia con il colore del vestito, il pettine e i fiori nei suoi capelli. Tutto questo era in accordo con la caratteristica preferenza per la espagnolade stereotipata, prodotta dagli artisti francesi e spagnoli che vivevano a Parigi nella seconda metà del XIX secolo per compiacere i loro clienti stranieri. Casas seguì da vicino quella tendenza, e perfino dipinse un autoritratto nel 1883, nella sua giovane età, indossando il tradizionale vestito andaluso e bere da una pelle di vino. Curiosamente, in questo dipinto c’è una certa somiglianza tra l’arte di Casas e quella di alcuni suoi contemporanei: il suo rendering della gonna per mezzo di pennellate parallele ricorda la tecnica di Toulouse-Lautrec e la gamma cromatica del ritratto evoca il periodo blu di Picasso. C’è anche una traccia di Ignacio Zuloaga – in teoria così distante dall’approccio artistico di Casas – in particolare nell’uso dei rossi e dei neri che compensano la perlacità della carnagione del modello, con i suoi morbidi tratti delicati, la freddezza quasi metallica dell’abito e lo sfondo neutro, ottenuta sfregando la vernice sulla tela. L'artista ha aggiunto un messaggio chiaramente erotico nella raffigurazione del collo nudo del suo modello e del décolletage generoso, con il suo sguardo fisso e leggermente arduo diretto all'onlooker e al rosso del suo rossetto. In tutta probabilità questo dipinto è contemporaneo (come le caratteristiche del modello rivelano un'età molto simile) ad un altro titolo