オンハウス – (Ayşe Erkmen) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Ayşe Erkmen

日付: 2012

テクニック: プレキシグラス

Ayşe Erkmenのプロジェクトの大部分は、スペース、状況、および彼らが占有する時間に密接に縛られています。 常に作品の一部になる場所と環境のコンテキスト。その場所から借りたもの(測定、フォーム、モチーフ、ストーリー、可能性...)が取られた場所に復元されたので、互いに所属し始めます。 プロジェクトでは、Ayşe Erkmenは、予期しない方向と間隔、建築と環境のスケール、距離と近接を取り入れ、アートワークの経験に。 「ハウス」(Am Haus)は、エルメンの作品の1つで、展示されている場所と、その結果が他の場所で同一に繰り返すことはできません。 1994年、ベルリン・クレズベルクにある建物のファサードに当初考案され、現在残っている場所は、アーサーのアトリウムのファサードに「何の時があるのか」の展示にも展示されていました。 Erkmenは、自分の上に残ったときに完全に役に立たないサフィックスで作られた「Am Haus」であり、機能性を高め、意味を表現するために動詞と組み合わせる必要がある、ハーブは過去、現在、そして未来に関する無数の式を、明確に話さずにカウントします。 何が起こっているか、何が起こっているかもしれないか、ここで尋ねるよりもむしろ、何が起こるか(ne ol-muş、ne oluyor-muş、ne olacak-mış)、仕事は、それが占有するコンテキストについてではなく考えるように私たちをトリガーします。 アーティストの個展「Whitish」(2019年)を同行する同タイトルの本では、エメラ・バイカル(Emre Baykal)がアーサー(Arter)でキュレーションし、エルメン(Erkmen)は作品について語っています。 近所のドイツ人住民にとって、彼らは彼らの点と尾で、異なるアルファベットの文字の手段によって新しい美的提示します。 同時に, 彼らはまた、緊張してドイツ語を提示します, 彼らが持っている時間のモード