Blancheur 硬質 dérisoire en opposition au ciel – (Cheikh Ndiaye) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Cheikh Ndiaye

日付: 2015

博物館: la Biennale di Venezia (Venice, Italy)

テクニック: 混合媒体

1970年にダカール、セネガルのシイカー・ニディアボン。 ダカール、ニューヨーク、アメリカ、リヨン、フランス在住。 Cheikh Ndiayeは絵画、取付け、写真およびフィルムを使用して目的および建物のafterlivesを登録します。 2011年に始まった一連の絵画は、コロニスト建築と地方の建築の両立から根本的に破壊された近代的なデザインでアフリカの映画を特徴としています。 Ndiayeはこれらの建物の悪化をレンダリングします。, 以来、修復に落ちています。, 温かく艶をかけられた調子とフィルムの静止画や絵の葉巻を想起させるタイトな角度で. 彼らの斜めの視点は、街のレベルで目を描きます, 生活に, 未使用のサイトに接近してきた柔軟な空間 - 食品屋や一時的な避難所のためのサポートになる外部の壁 - コミュニティの洗練の都市が継続的に自分の生活に適するためにどのように表示します, 自分の価値観, そして、それらの非公式の経済. ブランシュール・リジッヒ・デリゾワール・アオポジション・アウ・シエル(スカイへのオポジド・デリトリー・ホワイトネス)、ステファヌ・マラルメ(1842– 1898)による詩から引用されたフレーズ、Ndiayeは、様々な底に厚い白い境界線を描き、一見アハクロニスティック、オブジェクト、それらの間で、地球、ペリスコープ、小屋、および木製の棒。 白い塗料は、あるコロニアルストが特定の外部の場所をデマートするために頻繁に使用される石灰に潜入します。 これらの洗練された空間は、より見える黒の体をレンダリングし、Ndiaye のために、監視と制御の別のパーバース機構になりました。 彼の広大なインストールでは、白は、ドーミネーションの配置と自己理解の論理を探求する論争になります。 これらのオブジェクトの機能は、任意のカラースキーマがある場合、剛性の高いサービスでも、無関係です。 Ndiayeはコロニズムの物理的残留物にヒントをつけています。ブランケされたファサードはゆっくりと崩れ、フェードが消えています。