アーティスト: Francesco Trevisani
日付: 1700
博物館: Patrick and Beatrice Haggerty Museum of Art (Milwaukee, United States)
テクニック: キャンバスに油彩
多くの場合、彼の世代の最高のローマ画家と見なされ、フランチェスコ・トレビサニのスタイルは、古典主義とより柔らかく、より感情的なイタリアのバロックの間で変化します。 この絵画の強い対角、劇的な照明と感情的な内容がバロック様式を想起させます。 涙のフランシスは、彼と3人の仲間がマイケルマスの準備で昨日の高速を開始しました洞窟の近くで示されています, セントの伝統的な饗宴. マイケル・アルチャンゲル. 聖人の背後にある光は劇的に彼が考案した十字架を照らしますが、単純な石の祭壇は頭骨によって支えられた大きな福音を保持しています。 頭蓋骨は、死の思い出となるメメント・モリとして機能します。一方、ミージャー野菜はフランシスの謙虚な人生を象徴しています。 フランシスは、彼の慈善のために知られ、悔い改めを説く間に貧困の命を採択しました。 1224年、十字架の終点の饗宴の周りと上記の高速の間に、聖人はビジョンを持っており、その結果、この絵画で明らかに見えるstigmataを受け取ります。
アーティスト |
|
|---|---|
ダウンロード |
|
パーミッション |
非営利的な使用のための無料。 下記参照。 |
 |
This image (or other media file) is in the public domain because its copyright has expired. However - you may not use this image for commercial purposes and you may not alter the image or remove the watermark. This applies to the United States, Canada, the European Union and those countries with a copyright term of life of the author plus 70 years.
|
Note that a few countries have copyright terms longer than 70 years: Mexico has 100 years, Colombia has 80 years, and Guatemala and Samoa have 75 years. This image may
not be in the public domain in these countries, which moreover do not implement the
