テンペスト。 – (Giorgione (Giorgio Barbarelli Da Castelfranco)) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Giorgione (Giorgio Barbarelli Da Castelfranco)

スタイル: 高いrenaissance。

トピック: 風景

テクニック: オイル。

すでに1530年(1530年)に「天頂のキャンバスの小さな風景、婦人女と兵士...」と書かれていました。ベネチア様式の絵画の改装で重要な首都の重要性の瞬間をマークし、おそらく非常に少数の本物の生存作品の最も代表的です。16世紀初頭の文化的生活の活力は、まさに正しいジョルジョニエの個性のための肥沃な地面を提供しました。 Giovanni BelliniとVittore Carpaccioは、初期のトレーニングとベルギーのノーザンヨーロッパの絵画に興味を持ち、自然主義的な言語を試してみることにしました。 色は、宇宙の人々と自然の詩的な同等性の表現の新しい全く重要性の力に1つ、恐怖に満ちています。 この世界の新しいビジョンのすべての表現の最高は、Gabriele Vendraminのアーティストから委託された「Tempest」であり、その日のヴェネツィアの知的輪の1つであるGabriele Vendraminによって、その家は1530年にマルカントニオ・ミチエルによって吊り下げられたように記録された。この小さな絵画の主題の多くの解釈が示唆されていますが、それらのどれも完全に説得力があります。 したがって、この特定の大気中の瞬間、嵐の崩壊に巻き込まれた魅力的な風景は、まさにその意義の神秘的な遺跡です。 不快な待ち合わせは、人的人物の気分を特徴付けるように見えます, 民間のreveriesで吸収, そして、すべての他の細部, 空腹の植生と怠惰の背後にある小さな町のハーフヒデンから, 古代遺跡への流れの激しいコース, 住宅, タワーや建物は、空の青に対して淡く. イラストの要素のpictorial実現から生じる絵画の魅惑。 活気に満ちた明るさでは、すぐに嵐の崩壊を優先するクロマチック値は、定義された空間内の大気値の気密な観点で光と影の融合された方言の変調によって達成された流体のグラデーションで互いに続く。 あらゆる主題からデッサンか視野まで完全に解放される色は現代感覚の絵画の芸術の基礎である新しい空間大気統合の優位です。