構成 T、50-5 – (Hans Heinrich Hartung) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Hans Heinrich Hartung

サイズ: 146 x 96 cm

博物館: Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino (Torino, Italy)

テクニック: キャンバスに油彩

Hans Hartungは、年齢の観点から、マティエとソウルエイジよりもほぼ世代上であると考えることができます。また、スタイリッシュなプレコシティ、その研究のヨーロッパのプレカスターは、従来のラベル「Signic Informalism」の下でグループ化された。 チャコール・ドローイングと水彩のための彼の初期の愛, すぐに描写に無関心, 表現的即時性と通信する緊急の必要性の彼の選択で明らかに. ヒットラーの上昇後、フランスに移住し、キュービズムとアブストラクトアートの知識を拡張する機会があった。 しかし、これらのアバンギャルドの動きに対する彼の言及された賞賛にもかかわらず、それはあまり閉塞されていないし、キュービズムの特有形四角形、またはカンディンスクジの抽象的な目盛りと叙事詩的な作品、その深く彼に影響を与えた、彼のSurrealistsの精神的Automatismに関する彼の研究として。 戦争のホラーの後, 当初、外軍のランクで過ごしました, その後、インターンシップと刑務所で, 一つの脚のアンプテーションで征服, 彼は絵画に戻りました, キャンバスにそれらを注ぎ、それらの痛みを伴う時間を通して蓄積しました. 1947年(昭和22年)にリディア・コンティのギャラリーにて個展を開催。 しかしながら、抽象的な作品のシリーズは、大文字、生産年と順次の数字で体系的に名前付けられていることを念頭に置いておくべきでしょう。説明の試行を回避するには、すでに1930年代中頃に登場しました。 これらは、創造的エネルギーが速い形態を明るくするキャンバスにバーストする、非抑圧性の陰影として作成されます。 構成T、50-5、この期間のHartungのスタイルのエンブレマティックは、遠心ラインが分岐し、色、青、茶色、精神、および物質の2つの部分の衝突から始まり、組成物の真の感情的な大きなバングを起源とする白いストリップにその緊張のエピセンシャルを持っています。 その後、アーティスト自身が作ったスパチュラスとソルガムのバルームの使用で得られる、傷つきにくいラインのストリップを通して表現され、背景を背景から色を取り外すことで形状を追加します。 彼の初期の記憶から、ハットンは子供として、彼の祖母の恐怖症、特に雷のそれを共有することを余儀なくされました - と彼は急速なジグザグラインを描くノート全体を埋めるだろう - そして猫。 おそらく、アーティストは、過去の観点から離れるために、その実現を通じて、彼のスティリスティックなアイデンティティを発見したことは、彼は猫のような落雷や傷よりも速くなければならなかったことはほとんど驚くべきことではありません。