ホワイトドレスのセルフポートレート – (Jacek Malczewski) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Jacek Malczewski

日付: 1914

博物館: National Museum in Kraków (Kraków, Poland)

テクニック: キャンバスに油彩

白いドレスの自己肖像画は、アーティストの服で特に重要であり、数え切れない他の自己肖像画の中で。 Malczewskiは、彼の体の上部の半分を提示します, 白で服を着ています, 女性のブラウスは、袖と金節と白で飾られた結ばれた襟, 赤の帽子バンドと豪華なベレットは、しっかりと寺院に触れます. 革、広い、ハイランダー ベルトは、ヒップのまわりの多彩で編まれたベルト・ラップに、加えました。 儀式ポーズは、右手で - 騎士のジェスチャー - ヒップでサポートされ、左手は画家の職業の属性としてブラシを提示し、肖像画にグロテスクの要素を欠落させないが、公式のキャラクターを与えます。 Malczewskiの自己資本主義は、彼の現代の批判の特定の刺激を喚起しました, 過度の誇りと傾向のアーティストを非難 “コストメーキング”. すべての象徴的な作品のような絵画は、非曖昧な解釈の対象ではありません。 1つは、その意味を読むことを試みることができます。 絵画は、アーティストの他の肖像画の背景に見なされ、彼はさまざまな学習で自分自身を提示し、男性と女性、人々と貴族の組み合わせ、そして衣装のかなりの豪華な要素、ならびに使用される色のメタファーと注目を描きます。 個性の素材として扱われた服の特徴を矛盾させる組み合わせは、アーティストが自身の完全性精神の開発における功績の感覚を意味するかもしれません。 独創的、失われた人的姿、そして人類の願望の必要な目標としてのオロジネの考え方は、文学的、芸術的な象徴的な問題の1つです。 以前、それはロマンチックな神秘主義に存在していた, マルチェススキは、かかとフォローアだった. ロマンチックと象徴主義者の信念によると、アーティストや詩人、人々 がエポックの知的かつ精神的な地平線を交差させ、美しさと理想のために努力し、常により強く人間の性質の不完全性を感じ、失われた完璧を取り戻す必要があります。 より高い精神で、理想の達成に近づいてきました。 Malczewskiの仕事では、個性の象徴的な統合も一連の色によって強調されています。 白、絵画に投じる、神光、メタファーの完璧の絵画と同等の絵画として、それはまた女性の要素と結合されます。 一方、アマランス赤のパッチは男性の要素の兆候であり、同時に苦しみの表現であり、天才アーティストの役割を常に伴います。 ポートレートの儀式的な雰囲気は、シェフの帽子に似たベレートによって妨げられます - おそらくロマン主義から派生したマルチェースキによって意図的に導入されたセルフアイロニーの要素。 当時、フリードリッヒ・シュレルゲルの哲学に基づいて形作られた芸術的な教義でした。 文学を中心に使用, それは、視聴者との相棒的な、鉄性的な対話を実施するという精巧な手段として機能しました, サービング – として Włodzimierz Szturc, この現象の研究者, 書き込み – 作品の創造的側面を強調し、その作成者に与えるために “真正に神と真に自由な創造的態度”.