オセグレド – (Joaquim Bravo) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Joaquim Bravo

日付: 1985

サイズ: 100 x 110 cm

博物館: Culturgest - Fundação Caixa Geral de Depósitos (Lisboa, Portugal)

テクニック: キャンバスにアクリル

サイトマップ Joaquim Bravoのキャリアは、彼は生まれ、Álvaro Lapa、Antonio Charrua、Antonio Paloloとの友情を形成した、Évoraで始まりました。 この知名され、アーティストの教育グループは、6つの新しいアートシーンで非常に能動的だった, 混合文学と哲学的な情熱を吸収する (として、ラパとブラボのケースです) 独特のpictorial Sharpness (それはCharruaのと Paloloの作品で見ることができる). ジョアキム・ブラボーは、時間とともに異なる処方を思い浮かび上しましたが、8代目と1990年に死亡するまで、図面は、彼の絵画を知らせる行列として立っています。そして、彼はより徐々に発展した研究の分野。 この期間から常に彼の仕事に存在しているいくつかの側面があります。, タイプの巨大なスペクトルをカバーしています。. 最初の場所では、黒と白の定期的な使用と、背景に対して際立っているフィールドを確立する、素晴らしいクロマティックなシンプルさ。 一方、線の使用、文字通りフィールドを結合する縫製糸のような、またはさまざまなロジックにクロマティックフィールドをもたらす根本的なフィールドのような、ほとんどは書きます。 ジョアキーム・ブラボーの黒と白のフィールドには、外に広がる領域の地図、丘、土地の微妙な上昇、風景、トウモロコシの分野を横断する道路を構成する要素の多くがあります。 またはそうではありません。すべてが厳密に抽象化され、絶対的な抽象化が存在することを宣言します。 おそらく、立派な風景は、ピエト・モンドリアンのクロマティックフィールドを分割するフロンティアと同じ性質の、おそらくまた、オランダのダイクの挑発的であり、XVII世紀のすべてのオランダの風景画を通過する特性間の分裂ライン。 お問い合わせ メタファーは、彼の絵画、または彼の図面の状態ではなかった。 デルフィム・サルド