トライアル – (John Samuel Tunnard) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: John Samuel Tunnard

日付: 1944

サイズ: 550 x 370 cm

博物館: British Council (London, United Kingdom)

テクニック: ウォーターカラー

ジョン・チュナードは、ロイヤル・カレッジ・オブ・アートでテキスタイルデザインを学んだ後、ロンドンのジョン・ルイスのデザイナーやファブリック・バイヤーとしてキャリアをスタートさせました。 1930年代、彼は彼の妻とコーンウォールに移動し、絹のブロック印刷事業を確立しました。 モンナードが絵画に向かって回ったコーンウォールにいた頃でした。 英語のサーレアルリストとして識別され、彼の絵画はYves Tanguy、Paul Nash、Graham Sutherland、John Piperと共に示されていました。 ロンドンのペギー・グッゲンハイムの「グッゲンハイム・ジュン」ギャラリーにて、生涯にわたって広く尊敬され、展示されていました。 1951年のイギリス祭りの2大作を、絵画、帰国(1951)、レガッタレストランの壁画に。 現代のファブリックデザイン、海洋生物への関心、フリー・アソシエーション・ミュージック(Tunnnardはキーン・ジャズ・プレーヤー)、自然界(自然史博物館の珍しい昆虫も集め、英国博物館の一部であった)。 観点から再生すると、この絵は「ウサギの穴ダウン」の雰囲気を与えます。 この絵画は、複数の平面、線および空隙の世界に視聴者を導きます。 視覚機械にピアリングし、1つの調査は消えたラインによってすぐに中断されます、または1つのビューを交差するか、新しいルートに沿って1つのビジョンを曲げるストライキ。 この絵画を眺めながら、ビューアの目は一種のプロキシームを体験します。 ダーティング効果は、パターン自体の「本物」の性質に混同する私たちの葉を生成します。 最初に理解したことは歪みになり、以下のような質問を残しています。 どこが後ろにありますか? 何が起きているのか? 今回は、チュナードの練習で、この作品のモチーフの数が一般的です。 同じ年に描かれた作品のゴーストの正しい再帰へのオクレア・イエローの図は、この時期に暫定的に表彰された形状の鋭いベースポイントが他の絵画に存在しています。 ボーズ、ドアウェイ、赤色のアクセント、組成物を渡る白のスコアと、一般的には暗く、ノクタールのパレートは、チュナードが第二次世界大戦の最終年にわたって描かれた作業の体全体を通して存在しています。 顕著な異物、チュナードは、コーニッシュ海岸の沿岸警備員として戦争の大部分を費やしました。 この役割では、彼の定期的なビューは、フランスの占領と空と海に浮かび上がる質量に向けられています。 戦争の積極的な段階、この沿岸のストリップはイギリス最南端の「正面」でした。 歴史ある政治空間、この絵画のようなチャンネルは、その中を揺るがしたオポージング力によって異質的に抽象化されました。 海は、この絵画の空に会い、戦争の動揺と強壮な性格を再生します。 タイムズの批評家として、この期間中、チュナードの作業について書いていました。彼の:「写真は戦争から直接春に思える」と、月の下の砂漠の空軍と空軍は空軍の戦いの煙道で得たときから、宇宙年齢の急激な予想の垣根をもたらしました。 チュナード氏はフライトの動線と、上方エーテルのパターン化とアーティキュレーションのビジョンを強調しています。 ドキュメンタリーのレコード, しかし、よりロマンチックなpictorialサイエンスフィクションのような.’ ©Gemma Sharp 20101. ジョン・チュナード氏の絵画から生まれたイメージ。 1959年12月7日 p14.(日)