バルセロナ ファン – (Miriam Schapiro) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Miriam Schapiro

日付: 1979

サイズ: 183 x 366 cm

テクニック: キャンバスにアクリル

1971年のカリフォルニア芸術研究所のフェミニスト・アート・プログラムの共同創設者、ミリアム・シャピロは1970年代初頭に出現し、1980年代半ばにピークを迎えたパターンとデコレーション・ムーブメントに忠実に関連付けられています。 シェピロは、フェミニンな労力、国内球、クラフトベースの生産、装飾芸術(ペルシャ語、日本語、マヤ語を含む)、それらが適応した組成物に明示的に関連した形態、材料、および技術などのアーティスト。 そこで、Schapiroやその他は、モダニストの抽象化の境界を拡大し、高低域の階層の分割と、罰金と応用芸術をテストしました。 彼女の部分のために、シャピロは「女性の生活から離れる」と「女性の伝統的な活動を検証する」ために、初期に求めました。 1970年代初頭には、布地、レース、ハンカチーフを実験し始め、カリコと壁紙から派生した手塗りのパターンを組み合わせて、最終的に「婚約」と呼ばれるコラージュの練習のバリエーションをつくりました。 バルセロナ カリフォルニア出身のニューヨークに移住してから4年経ち、パターンとデコレーションアーティストというグループを設立し、この瞬間をSchapiroのキャリアで実現しました。 バルセロナのファンは、伝統的なハンドヘルド、扇風機の形状を借りて、彼女が最初に1978年に採用し始めたモチーフであるSchapiroは、女性の意識の展開を「女性の動きに関するすべての私の感情と経験のための適切なシンボル」として役立っています。 それは非常に野心的な概念です:文化の中で些細なものを選択し、それを英雄的な形にする。 ハンドヘルドファンは、古代から現在まで、世界各地の文化で使われたファンでした。 ファンの近代的な歴史は、一般的に、中国と日本から始まり始めることが理解されています, から、貿易を通じて、ヨーロッパへの第十七世紀に, 高ランクの統合的なaccoutrementになっています, 高級女性. 古くからファンは、実用的、儀式的、象徴的な機能の範囲を提供し、例えばユーザーのステータスを伝えます。 19世紀までに、ファンは装飾的なトライフルとして知覚され、フェミニンな美しさ、パッシブ、コケティッシュネスの属性になりました。 扇風機を記念碑化することにより、Schapiroはフェミニズムのための非ベースのオブジェクトを宣言し、それに対して非定的な強さと権限を阻害します。 (「Barcelona Fan」というタイトルの選択肢は、スペインのフラメンコダンスとファンの関連付けを参照するかもしれません。) 古典的なフェムナージュ、バルセロナファンは、塗料の領域だけでなく、太字のカット生地とレースの部分で構成され、対照的な色。 フローラルモチフがドミネーションする後者の要素は、大胆で同期的なリズムでパッチワークデザインを作成するために、他の1つをレイヤードしています。 ファンの対称形状によって制御され、組成物は系統的かつ動的であり、20階の半径セグメントに分けられ、5つの同心半球に分かれます。 Tracey R. Bashkoff、Miriam Schapiroで引用: 装飾の政治(東ハンプトン、ニューヨーク:ギルドホール博物館、1992)、n.p.イビッド。