「世界のほこりを取り巻く高度精製」 – (Noguchi Shōhin) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Noguchi Shōhin

日付: 1910

サイズ: 117 x 155 cm

テクニック: シルク

竹の茎や岩の刻印画を極力スケールアップした大胆に磨かれた墨画は、女性アーティストの能口秀華による最大の吊り下げ巻の一つです。 明治時代の中で最も有名な女性画家、大久原精工(1837年～1913年)。 一方、画家はダイナミックな書道に刻まれ、絵画のタイトル「Refinement, Escaping the Chain of the World」を題材にした。(Shōsa shitsujin 洒 出塵)は、初期の現代を通じて、日本における中国製文学の絵画の侵襲的な主題を想起させる。 竹林の風にふさわしい風音が心を浄化しました。 ここに、樹木を流れる流れは、この考えを補完し、世界の欲望の洗い流すことを提案します。 「世界のほこりを吸う」というフレーズは、この素晴らしの組成物がトンボを服用している人を記念して委託されている可能性があることを示唆している僧侶または尼を指します。 絹の絵画のスケールと金の絹のブロケードの土台は、それが寺院の設定のために作られたかもしれない可能性を高めますが、これはさらなる研究を必要とします。 組成物は、凹凸の感覚を巧みに伝え、背景の淡い洗浄された詳細と対照的に、暗く磨かれた竹でミストのベール効果。 この効果を達成するために、最も著名な竹の茎と岩のいくつかは最初にブラシをかけられていました。 ダークなトーンの竹の最終層と、最も暗い苔の点とストレイのツイグが最後に追加され、空間深さの感覚とアクセントとバランスを提供します。 江戸時代の社会で女性が自ら設定する難しさにもかかわらず、幼い頃から、シュオヒンは忍耐力と才能を発揮しました。 大阪に生まれ、父が亡くなった後、その名で医師の家族に生まれ、15歳から母を支え始めた。 以前は、京都を拠点に活動する文学家、ハイン・タイザン(1813–1869)のもと、鳥と花と風景画を研究し、子供としても真剣に塗り始めていました。 明治天皇に師事し、帝国家界と密接な関係を築き、皇居の公式アーティストに任命されました。 皇帝のために描かれた二人が、その日の有名人になったとき、富岡テサイに撮影されました。 シカゴ・ワールド・コロンビア・エクスポジショニング・オブ・シカゴで受賞した風景を1893年に展示。 他の多くの女性画家と同様に、彼女の作品は時々非常に「繊細」としてステレオタイプされていますが、彼女は彼女の初期の6世にいたとき、この絵画のブラシワークの大規模なサイズとパワーは、評価がいかに間違っているかを示しています。