展示風景 – (Ottone Rosai) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Ottone Rosai

博物館: Fondazione Cariplo (Milan, Italy)

テクニック: キャンバスに油彩

オリーブの木に覆われた丘でトスカーナの田園地帯のストレッチとファームハウスが上に飾られた風景を示しています。 自然の要素と建物は、ピンポイントの詳細はではなく、表面をマークする傾向にある豊かなブラシストロークで捉われています。 1920年代初頭にオトンロザイの絵画の重要な特徴を提示し、ポグジオ・ア・カイノでArdengo Sofficiと働いたとき。 2人のアーティストは、当時はよくあると言えるでしょう。 1914年11月、フローレンティーヌのアーティストがフューチュリズムを埋め込むよう求めた雑誌Lacerbaによってフィレンツェで組織されたショーの機会に会った。 続いて「注文する戻り」の時代には、丘陵地の田舎を巻く無舗装道路の時代を超越した風景を描き始めました。 これらの作品に出てくるプリミティビズムの要素は、カルロ・カララの絵画で廃棄することもできます。 また、Cesare Monti(Corenno Plinio – Lago di Como)やArturo Tosi(The Seriana Valley)など、Novecento Italianoの動きに関連したアーティストの作品で有名です。この風景は、Cézanneの作品の重要な影響を実証しています。この風景は、ヴェネツィアで12th Esposizione Internazionale d'Arteで開催されるレトロスペクティブ・展覧会の機会に、Rosiが検討しました。1920年ヴェネツィア・ディ・シッラ・ディ・ディ・シッラ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ・ディ アーティストは実際に色の使用によって開発される容積の手段によって彼の構成を整理し始めました。 第二次世界大戦の後、カリプロロコレクションの1949年の風景によって展開されるように、ます簡素化され慣習的な性質のイメージを専門に始めました。