牧草地 – (Rupert Charles Wulsten Bunny) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Rupert Charles Wulsten Bunny

日付: 1893

サイズ: 2510 x 1420 cm

博物館: National Gallery of Australia (Canberra, Australia)

テクニック: キャンバスに油彩

Rupert Bunnyは、伝統的に彼の時間、象徴主義と審美主義の側面を同化し、彼のヨーロッパのいくつかの例の主題として同様のallegorical主題を採用しました。 水はイメージに再発され、特別な役割がありました。 アーティストの水に対する強い感触は、メルボルンのセントキルダの近くの海に歩いている長い白いガウンで奇妙な人々のグループを見たとき、子供時代に戻ることができます。 バニーが見た場所から、イエス様はバプテスマのキリスト教の儀式だったことを明らかにしなかった。 バニー初の孤独な大人の悲嘆も水に関与しています。 19歳、彼はカールスバッド水の治療を試すために、世界中の旅で彼の死ぬ父親を護衛しました。 大人の人生でバニーは、個人的なストレスと共演され、そこから生じる発疹 - 温水に入浴することによって。 お風呂は、彼は言った、唯一の治療法。 1880年代と1890年代に生み出された絵画のシリーズでは、奇妙な海人の「自然」要素として水が贈られました。 バニー 最初のスケッチ海nymphsとトリトンで 1887, ブリタニーのフランスの州で. 彼のスケッチブックでは、古代のメニハリス、急な崖と海を描く間、足が魚尻に終わる裸婦の女を1枚、海に岩を横切る。 神話と伝説の領域として知られるブリタニーは、1860年代の画家がそのエキゾチックさと銀色の光の謎に触発したので、バンニーのトリトンのイメージのインスピレーションの1つのソースであるように見えます。 もうひとつのソースは、スイスのロマンチックなアーティスト、Arnold Böcklin(アーノルド・ボクリン)でした。その絵画は、センチュワーズ、トリトン、nymph、そして豪華な作品です。 1893年の絵画はバニーの第二の「父」でした - 「十分に名付けられた」と、雑誌・オブ・アートは「それを見ること、とりわけ、理想的なnymphの海辺の写真」と述べました。1 1890年の牧草地も海辺の絵でした。 これらの絵画から判断すると、バニーの牧歌の概念は、フランスの画家Puvis de Chavannesによって普及されたソートの論争でした。 ヴァン・ゴッホは、プーヴィス・デ・チャヴァンヌの海辺の写真の快晴の土地c.1882について書いています, バニーの牧場の考えを包含する用語で: 「あなたは目撃している感じです...非常に遠隔の反奇心と肉の近代間の奇妙なそして幸せな出会い」.2 バニーの牧道は、古代と近代の出会いが、バニーの牧道が受け継がれ、彼らが呼び起こす感情に重要である。 気分は対照の意識としてそれほど多くのノスタルジアではありません。バニーの快適な土地は、近代性、それに対する重要な関係の側面にあります。 バニーの牧場のそれぞれに、その領域が異なっています。 非常に異なっているが、どちらも土地と海の領域に分けられ、それぞれ異教の住民がいます。海に水没者と人員。土地の猿のような名声。そしてそれらの間で、文字通り、アート雑誌とハンサムな若者によって言及された「帝国のnymph」の間でスペースを埋めます。 バニーのnymphと若い男は、審美的な小説やプレ・ラファイライト・アーティスト・エドワード・バーン・ジョーンズの写真で表現された純粋な現代的なタイプです。 スレンダー, 淡い, 慎重な布と処女, 彼らはどちらかの側に肉の生き物に目立たずに寛容性を持っています. 両方の絵画の青年は、脚のダンシングとパイプで再生する銀行に座っています。音楽は、バニーのために、これらの分裂の領域を一緒に結合する要素です。 海のnymphは音楽に向かって見えます、ファウンスは自分の耳の後ろに手を差し伸ばし、親友の肩の上に彼女の頭を聞いています。 赤いポピー、甘い夢、草の花を象徴する。 バニーはブリタニーとノーマンディーのチョークの崖を念頭に置いたかもしれない距離の白い崖と悲嘆を示唆しています。 しかし、特定のサイトや特定の光の影響を記述することに興味はなかった。 世の中のレベリーを呼び起こすために、彼の懸念はありました。 マリー・イーグル31 ロンドン美術雑誌, vol.17, 1894, p.70.2 Vincent van Gogh 1886–1890, facsimile ed., 2 巻, ロンドン: Scolar Press, 1977.3 メアリー・イーグル, Rupert Bunny、Canberraの芸術:オーストラリア国立美術館、1991、pp.22、28–9.Text©オーストラリア国立美術館、キャンベラ2010 出身:オーストラリア国立美術館、オーストラリア国立美術館、キャンベラ、2002