アーティスト: Suzanne Valadon
博物館: National Museum of Women in the Arts (Washington, United States)
テクニック: キャンバスに油彩
スーザンヌ・ヴァラドン(Suzanne Valadon)では、強い心理的な気分で親密なシーンを描かせています。 ベッドの上に座って、完全に布の女性のタオルは少女を乾かします。 少女は、ピンクの髪のリボンにのみ覆われ、女性から離れ、手鏡で自分自身を検査するように見えます。 人形の髪にあるピンクの弓は、ベッドの近くの床に忘れられた子供の頃の象徴である。 少女の成熟した体と組み合わせたこの視覚的なつながりは、これは彼女の若い人生の移行の瞬間であることを示唆しています。 ここに描かれた数字はバラドンのニエスと少女の母親ですが、アーティストはこれを肖像として識別することを控えています。 このように、絵画は、多くの視聴者と共鳴する幼い頃から少女の旅のより普遍的な物語を語ります。 「放棄された人形」は、Valadonの成熟したスタイルを実行します:鮮やかな色、濃い輪郭、織物パターン、および厄介なポーズと歪んだ解剖学と単純化されたフォーム。 彼女は正式な訓練を受けていません。 むしろ、彼はエドガー・デガス、プヴィス・デ・チャヴァンヌ、ヘヌリ・ド・トゥールーズ・ラウトレックなどのアーティストとの直接的な接触から19世紀初頭20世紀のさまざまな芸術的および知的懸念を同化しました。 しかし、ヴァラドンのスタイルは高度に個人的であり、彼女の裸体は通常、性的、受動的な女性体の規則に挑戦する、未知性の女性である。
アーティスト |
|
---|---|
ダウンロード |
|
パーミッション |
非営利的な使用のための無料。 下記参照。 |
![]() |
This image (or other media file) is in the public domain because its copyright has expired. However - you may not use this image for commercial purposes and you may not alter the image or remove the watermark. This applies to the United States, Canada, the European Union and those countries with a copyright term of life of the author plus 70 years.
|