スパイロキーラ – (Tony Cragg) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Tony Cragg

日付: 1992

サイズ: 220 x 210 cm

博物館: Art Gallery of New South Wales (Sydney, Australia)

テクニック: 彫刻家

過去30年間、Tony Craggは、一貫してオリジナルのアイデアと膨大な材料と技術を取り入れた形態の驚くべき多様性を生み出してきました。 特定のスタイルや芸術の動きの中で作品を特徴付けることは困難です。 1970年代初頭には、英国の彫刻家の新しい世代が、彼らの即時の前身を考案したスタイルから特定の自由を祝いました。 概念芸術の影響下では、ほとんど何でも起こる可能性のある複数の環境が繁栄し始めた。 コンセプトアーティストは、素材の形態をコンテンツに継承し、あらゆる素材や手法を自社サービスで利用できるように宣言しました。 一部のアーティストは、「ファインアート」の素材特性を解明し、より伝統的な素材にテキスト、写真、ビデオなど、人気の文化に関連した有利なメディアを始めました。 対照的に、Craggは、この自由をシステムや材料プロセスの無限の可能性に翻訳した人々の中で、新しく挑発的なオブジェクトを負う。 そこで、彼は、トランストランティック概念よりも、ヨーロッパの芸術の貧困アーティストとより一般的だった。 彼の初期作品は、テメスの堤防、古い家具や機械部品に沿って見つかった着色プラスチックの断片などの材料が含まれています。 これらは、常に彼の科学的オリエンテーションと厳格なシステムと当時の英国の芸術学校に優先される論理的プロセスの作業倫理を反映した精密なシステムに応じて注文されました。 Craggの仕事では、しかしながら、自然の中と同様に、ランダムな変化のためにこの注文の中に常に部屋がありました。 これらのシステムによって課された制限は、片手に外観を再現し、もう一方の基本的な設計の正式なレシピの制約を置き換えるため、解放されました。 これらのシステム内で働くと、アーティストは、フォームの論理を失うことなく、材料の多様性の過剰を祝うことさえ、材料のすべての方法を組み込むことができます。 「Spyrogyra」は、Craggの彫刻の一般的なユーモアをキャプチャし、彼の作品の最も深い側面を全体として具現化しています。 ボトルラックは、Duchampの有名な既製の「Egouttoir」(ボトルラック)1914 1への言及です。これは、Craggの遊び心に溢れています。これは、多くの場合、美術史にwitty allusionsを作ります。 しかし、Duchampのオリジナルよりもはるかにオープンで直感的です。 スパイラルはすぐにCraggの形態でユビキタスであるDNAと有機カップリングを示唆しています。 スパイラルに取り付けられた各ロッドは、ユニークなボトルではなく、一般的な種類のボトルを服用することができます。 その結果、特定の変化を組み立てたが、その必須の形態を維持する。 このようにして、種や個性の遺伝的宿泊施設を模倣します。 科学的構造への言及は、Cragg の作業の重要なテーマです。1. または、文字通り「デタスター」、既製のアイデアは、アートの味にチャレンジとして再生© ニューサウスウェールズ現代コレクションハンドブック、2006