アーティスト: Walker Evans
日付: 1936
博物館: la Biennale di Venezia (Venice, Italy)
テクニック: ゼラチンシルバープリント
ウォーカー・エヴァンスボーン・イン・セント・ルイス、米国、1903年に。 1975年にニュー・ヘイブン、米国で死亡。 1930年代はアメリカの写真家ウォーカー・エヴァンスのキャリア・ディフェンスの10年でした。 「第二次世界大戦」と「第二次世界大戦」の中間体は、世界経済の崩壊によって大きな抑圧として知られる。 米国だけでは、何百万人もの労働者が自分の仕事を失い、慢性的に失業し、ほこりの嵐を壊すと、アメリカの心臓部で作物を育てたり収穫したりすることは不可能でした。 1938年、ニューヨーク近代美術館がアメリカ・フォトグラフィスをオープンし、ディプレッション時代のエヴァンスのアバンギャルド・ドキュメンテーションを題材とした初の写真展を開催。 人や日常の周りを撮影する直接的かつ官能的な方法では、アーティストの世代が従うように、彼の実験的なものとして賞賛されました。 1926年、マサチューセッツ州ウィリアムズ・カレッジでフランス語文学を学び、フランス語を勉強し、文言、小説、非フィクションを探求しました。 1927年にニューヨーク市に戻った後、彼はすぐに写真と近代主義の美学の媒体を探索し始めました。しかし、社会的現実主義の潮流は、彼の最も革新的で詩的なドキュメンタリー作品を引き起こしました。 Evansは、Resettlement Administration(ファームセキュリティ管理と呼ばれるレイター)と政府の立場を認め、Dorothea Langeなどの他の写真家と共に、貧困条件と抑圧時代アメリカにおける社会福祉プログラムの影響を撮影しました。 しかし、エヴァンスは、政府の任務よりも、自分の芸術的なビジョンによって運転された道徳的な写真家でした。 エヴァンスは、1936年にアラバマ・フォーチュン誌に代わって、レザトルメント・マネジメントを辞任し、ジェームズ・エイジは3つのテナント・ファーム・ファミリーに住んでいた時間を文書化しました。 これらの家族は、収入のシェアや収穫時の作物を受け取るために、他の誰かが所有する土地の小路を借りて栽培しました。 このシステムでは、テナントの農家は、農作物の故障、低市場価格、またはその他の不快な場合には、債務と逸脱の恐れのサイクルに閉じ込められました。 雑誌のエディタは、最終的にエヴァンスとエイジの共同作業を拒否しましたが、 2人の男性は永続し、 1941年に独自の500ページボリュームを出版しました。 Evansの写真は、Ageeの文章の激しい繁栄とは対照的に、本の冒頭でスタークビジュアルプレリュードとして設定されました。 ビエンナーレ・ディ・ベネチアは、1930年代の経済のうつ病に耐えた人々の静かな整合性を中継し、今日世界中のアナログな貧困と経済の不平を呼び起こす、それらの未修正写真の全体の第一版を提示します。
アーティスト |
|
---|---|
ダウンロード |