揺れると、土が止まる(Pirous後) – (Zico Albaiquni B.1987) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Zico Albaiquni B.1987

日付: 2018

サイズ: 120 x 200 cm

博物館: Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art (Brisbane, Australia)

テクニック: キャンバスに油彩

「ショウク時 - 地球は静止画A.D.Pirous」の金屋根の青い部屋 「Bila Bumi Bergetar II」1991年「第1回アジア太平洋トリエンナーレ現代美術」(APT1)に出品。 受賞歴のあるフランスのアーティストPierre Huygheの「After a Life Ahead」2017の代表的な表現を中心に、著名なインドネシアの芸術のイメージの細部にある一人の視聴者の同僚、放棄されたアイスリンクの床が掘られたり、屋根の三角形のパネルを通して要素に露出したままのインスタレーション。 第3回 QAGOMA Asia Pacific Triennials に参加したインドネシアのアーティストに散らばる散らばる散布モチーフ: 左に「Berpikir dengan Dengkul (Knee と考える)」のインスタレーション「Berpikir dengan Dengkul (Knee と考える)」のインスタレーション「Berpikir dengan Dengkul (Knee と考える」 1988-99 を Tisna Sanjaya (APT3) で開催します。 これらの数字は、白いリノセロ、siamang、シベット、バボーン、クアイルを含む多くのタクシー動物によって結合されます。これらはすべて、現在脅迫または絶滅危惧種です。 Zico Albaiquniの絵画は、インドネシアの絵画の伝統とより広い芸術の歴史を調べ、インドネシアの風景がどのように処理され、歴史全体に商品化されているかに特に関心を持ち、さまざまな参考文献と十二条を含む。 これらの調査は、「ルキサン」のインドネシアの概念(「絵画」として十分に翻訳)であり、その民族は儀式、交換、神聖なオブジェクトの作成に関連しています。 ムーイ・インディー(「美しいインディー」)のコロニアル絵画のジャンルから描かれた色素のコンビネーションから、異なる絵の平面と視点の点が交差し、不規則な形のキャンバスの組み合わせは多層の構成を作成します。 19世紀のインドネシアの画家ラデン・サレヒが、現代的なインドネシアのアーティストによる展覧会や、ヴェネツィア・ビエンナーレや「第1回アジア・パシフィック・トリエンナーレ・オブ・コンテンポラリー・アート」(APT1)などの国際展覧会の展示風景を展示し、ディパレーション・ソースからイメージを借りています。 美術史、宗教的人物、ギャラリーの設定の要素をブレンドし、パブリックアートビューアとアーティストのスタジオのプライベートスペースをイメージに組み込むことで、アーティスト、アートワーク、ビューア、アートの歴史の関係を調査します。 出展者数