インペテンデントの紹介 – (Zico Albaiquni B.1987) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Zico Albaiquni B.1987

日付: 2018

サイズ: 120 x 100 cm

博物館: Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art (Brisbane, Australia)

テクニック: キャンバスに油彩

ムーイ・インディー(「美しいインディーズ」)は、インドネシアのオランダの画家が伝搬したロマンチックな絵画の形式的なヨーロッパの様式で、インドネシアの美を外国に販売するために使用されました。 20世紀初頭から伝統は、独立と近代的な動きの文脈でインドネシアのアーティストによって激しく拒絶され、山々、ココナッツの木、米畑などの一般的なトロープの使用のために観光芸術に気付いたとき。 「インペテンデント入門」は、インドネシアで29年過ごしたオランダのアーティストAbram Salm(1801-1876)による絵画から、東ジャワ州のSemeru火山の遠くの景色を眺めます。 フォアグラウンドでは、Zico Albaiquniの作品を数多く展示する唯一のビューアは、ドイツ人アーティストのAnne Imhof、2017年のヴェネツィア・ビエンナーレで有名なインスタレーション「Faust」の名誉あるゴールデンライオン賞の受賞者を見るためにフレームを通して、ピアーズの作品。 ふるさとのスワテスの下にあるフォアグラウンドに置かれているのは、東ジャワの博物館サタワに展示されているオーストラリアのキャメルの博物館ジオラマからコピーしたAbaiquniのペアである。 アルバイクニの絵画には、インドネシアの絵画の伝統とより広い芸術の歴史を調べ、インドネシアの風景がどのように処理され、歴史を通してコモディファイドされたかに特に関心を持つ、さまざまな参考文献と十二条が含まれます。 これらの調査は、「ルキサン」のインドネシアの概念(「絵画」として十分に翻訳)であり、その民族は儀式、交換、神聖なオブジェクトの作成に関連しています。 ムーイ・インディー(「美しいインディー」)のコロニアル絵画のジャンルから描かれた色素のコンビネーションから、異なる絵の平面と視点の点が交差し、不規則な形のキャンバスの組み合わせは多層の構成を作成します。 19世紀のインドネシアの画家、ラデン・サレヒ(Raden Saleh)から、現代的なインドネシアのアーティストによる展覧会や、ヴェネツィア・ビエンナーレや1993年「第1回アジア・パシフィック・トリエンナーレ・オブ・コンテンポラリー・コンテンポラリー・アート」など、国際的な展覧会の展示風景を一堂に紹介する。 美術史、宗教的人物、ギャラリーの設定の要素をブレンドし、パブリックアートビューアとアーティストのスタジオのプライベートスペースをイメージに組み込むことで、アーティスト、アートワーク、ビューア、アートの歴史の関係を調査します。 出展者数