Viaggiatori a Riposo, Adriaen van Ostade, 1671 – (Adriaen Van Ostade) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Adriaen Van Ostade

Data: 1671

Formato: 37 x 30 cm

Temi: Olio Su Tavola

Il critico francese del XIX secolo Théophile Thoré ha ricordato con stupore quando ha visto i Viaggiatori di Adriaen van Ostade a Rest nel Rijksmuseum: «Il pittore aveva già 61 anni, ma non si vedeva».6 La sua ammirazione fu condivisa da Hofstede de Groot, che considerava l’opera del 1671 “uno dei migliori dipinti dell’ultimo periodo”.7Van Ostade ha rappresentato scene all'aperto durante la sua lunga carriera. Il primo, Peasants Slaughtering a Pig by Torchlight, è datato 1637,8 e il primo dei contadini rilassarsi fuori una locanda è da 1640.9 Tuttavia, ci sono più composizioni a cielo aperto da lui dal 1670 che da qualsiasi altro decennio, e la locanda, in particolare, era un tema preferito, non solo per i suoi dipinti ma anche per gli acquerelli che produsse dal 1672 in poi.La grande scala delle figure in Viaggiatori a Riposo lo distingue da tutte le altre immagini di Van Ostade delle locande di campagna. Quelli dei dipinti del 1670 sono generalmente più alti che nelle opere precedenti, ma in nessuna delle scene all'aperto in questo genere c'è una tale concentrazione sulle figure in primo piano. Questo è dato enfasi aggiunto dalla caesura creata dalla panca e la dimensione significativamente più piccola dell'azienda in background. I due uomini in primo piano differiscono anche dai tipici ospiti contadini che caratterizzano in tali raffigurazioni di Van Ostade. Quello che fuma un tubo sulla destra è ovviamente un cacciatore, perché la sua pistola sta riposando contro la panchina accanto a lui. A giudicare dal caso con una cinghia sul tavolo l'altro è probabilmente un venditore di viaggio. Gli occhiali peddler in alcuni disegni di Van Ostade porta le sue guerre in una scatola simile appeso intorno al suo collo. 10La composizione diagonale della scena del Rijksmuseum era quella che Van Ostade preferiva negli anni 1670, e lo impiegava più drammaticamente un anno dopo nella sua pittura di un pescatore del 1672. 11 L'uso di colori primari luminosi in Viaggiatori a Riposo è tipico anche del lavoro di Van Ostade in questo periodo. 12 Forse l'aspetto più interessante dell'immagine attuale è l'uso sofisticato di luce e ombra. Mentre il cacciatore e le figure di fondo sono completamente accese, l'arbour in primo piano getta un'ombra sopra la hostess taverna, la maggior parte del venditore e la metà della vita ancora sul tavolo. La direzione inclinante dell'ombra è opposta alla diagonale compositiva principale. Si può facilmente immaginare che fosse questo gioco sottile di luce e ombra, in particolare, che ha colpito Thoré e Hofstede de Groot.Jonathan Bikker, 2022Vedere Chiave per abbreviazioni, cataloghi di pittura Rijksmuseum e riconoscimenti