Künstler: Aertgen Claesz Van Leyden
Datum: 1535
Größe: 76 x 79 cm
Technik: Öl Auf Der Platte
1980, nach Jahren der Trennung, wurde das Zentrum der Triptych mit dem Aufsteigen von Lazarus mit seinen ursprünglichen Flügeln wieder vereint (SK-A-4751-A oder Abb. d, SK-A-4751-B oder Abb. e). Es zeigt die Episode in Johannes 11:1-44, und obwohl es keine Erwähnung davon im Evangelium gibt, zeigt der Künstler St. Peter Lazaruss Deckband, möglicherweise als Symbol, ihn von der Sünde zu befreien.2 Dieses Element wurde zweifellos von einer anderen Quelle genommen, ganz möglicherweise ein Spiel über Lazarus von ca. 1530.3 Die Inschrift auf dem Saum der Robe des zweiten Mannes von rechts im Vordergrund ist ein Hinweis auf Matthäus 22:37. Auf den Flügeln sind die Spender mit ihren Schutzheiligen, James the Greater und Catherine. Dass die Flügel tatsächlich mit The Raising of Lazarus gehören, wie Lemmens glaubte, ist klar von den Ähnlichkeiten in Stil, Figurentypen und Unterzeichnung, sowie von der Tatsache, dass die Landschaft über alle drei Paneele erstreckt.4 Der Triptychon diente wahrscheinlich als Epitaph, um die Erinnerung an die Spender am Leben zu erhalten. Die Seiten- und Mittelpaneele sind etwas oben gesägt worden. Ein weiteres Beispiel für ein Leiden-Gemälde desselben Themas ist der Triptychon mit dem Aufkommen von Lazarus von 1558, ein Epitaph für die Familie Boot in La Fère, der Aertgen van Leyden überzeugend auf den Beweis der Ähnlichkeiten zu seinem letzten Richterstolz in Valenciennes zurückzuführen ist. 5.Die Kleidung der Spender, der Mann mit einem furnierten Tabbaard mit Kapuze und die Frau mit einem Leinenkopfkleid mit Schwänzen, könnte zwischen 1525 und 1545 datiert werden. Die Identität der Spender ist nicht bekannt, aber der Palmzweig lehnt sich an die Schulter des Mannes und sein Schutzpatron Jakobus der Größer machen es wahrscheinlich, dass er zu einer Bruderschaft von Jerusalem Pilgern gehört. Es ist daher nicht unvorstellbar, dass der Triptychon ursprünglich in der Kapelle der Jerusalemer Pilger auf der ehemaligen Cellebroedersgracht in Leiden platziert wurde. 6Der gesamte Triptychon wird weitgehend untergezogen, wahrscheinlich in einem trockenen Medium (Abb. a, Abb. b). Ein markantes Merkmal ist die Verwendung von vielen lockigen Linien, mit denen die Hauptfiguren sorgfältig vorbereitet wurden. Diese Linien sind auch im Hintergrund vorhanden, obwohl sie dort nur einen groben Hinweis auf die Platzierung der endgültigen Formen geben. Die Unterzeichnung der Architektur ist auch sehr sorgfältig. Der Künstler ging nur an wenigen Stellen von der Unterzeichnung ab.Eine große Sorgfalt wurde auf die attraktive Dekoration der Roben von einigen der Figuren verklagt. Einige der verwendeten dekorativen Formen wurden bereits in der Unterzeichnung angegeben. Die schmerzhafte Arbeitsweise, die die Notwendigkeit von Veränderungen praktisch beseitigt, scheint typisch für diesen Meister. Die gleiche Art präziser und detaillierter Arbeit ist in einer kohärenten Gruppe von Zeichnungen des Meisters der Wunder der Apostel zu sehen, die wir aus den in der Biographie dargelegten Gründen unter dem Namen Aertgen van Leyden stellen. Dies wird beispielsweise durch ein gezeichnetes Design für einen Triptych mit Esther vor Ahasuerus in Braunschweig (Abb. c),8 illustriert, in dem die Szene ähnlich detailliert wie die Unterzeichnung des Amsterdamer Triptych gezeichnet wird. Beide Arbeiten enthalten die länglichen Figuren, die sich in der gesamten Zeichnungsgruppe befinden. Die Zeichnungen weisen Stereofiguren auf, die ständig wiederholt werden. Eines davon ist die gekrönte Frau, die in unserem Gemälde als St. Catherine am rechten Flügel erscheint. In der Zeichnung in Braunschweig ist sie Esther, und dort kniet sie. Die gekrönte Frau entspricht auch stilistisch der Figur von St Adrian in einem Triptychon für die Familie Kanis, jetzt in Nijmegen, die zu einem Zeitpunkt auf Jan Wellens de Cock zugeschrieben wurde.9 Technische Untersuchung dieses Triptychons hat gezeigt, dass die Ähnlichkeiten auf die Arten von Figur beschränkt sind, und dass die Unterzeichnung und Malerei Technik zu viel unterscheiden, um eine Zuschreibung auf die gleiche Hand zu rechtfertigen. 10 Die Ähnlichkeiten im Stil, Unterzeichnung und Technik nähern sich mehreren Gemälden aus der Werkstatt von Cornelis Engelbrechtsz, wie etwa The Lamentation in Wien dem Pseudo Jan Wellens de Cock zugeschrieben. 11)Das Rijksmuseum kaufte 1946 das Zentrumspanel, zu dem es Aertgen van Leyden zugeschrieben wurde. Diese Zuschreibung wurde nach der Entdeckung von Aertgens Last Judgement Triptych von 1555 in Valenciennes aufgegeben, die von Van Mander erwähnt wird, weil die stilistischen Unterschiede als zu groß angesehen wurden. 12 Es ist wahr, dass die Stilunterschiede zwischen dem Triptychon und den anderen Gemälden, die Aertgen im vorliegenden Katalog zugeschrieben hat, wie etwa The Calling of St Antony (SK-A-1691) beträchtlich sind, insbesondere was die Unterzeichnung betrifft. Der Unterschied zwischen dem in der Calling of St Antony und dem detaillierteren im vorl../..
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