Il Raising of Lazarus, Aertgen Claesz van Leyden (attribuito a), c. 1530 - c. 1535 – (Aertgen Claesz Van Leyden) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Aertgen Claesz Van Leyden

Data: 1535

Formato: 76 x 79 cm

Temi: Olio Su Tavola

Nel 1980, dopo anni di separazione, il pannello centrale del Trittico con il Raising of Lazarus è stato riunito con le sue ali originali (SK-A-4751-A o fig. d, SK-A-4751-B o fig. e). Rappresenta l'episodio descritto in Giovanni 11:1-44, e anche se non c'è alcuna menzione di esso nel vangelo, l'artista mostra San Pietro allentando la sindone di Lazzaro, forse come simbolo di liberarlo dal peccato.2 Questo elemento è stato indubbiamente preso da un'altra fonte, possibilmente un gioco su Lazzaro di c. 1530.3 L'iscrizione sull'orlo della veste del secondo uomo dalla destra in primo piano è un riferimento a Matteo 22:37. Sulle ali sono i donatori con i loro santi patroni, Giacomo Maggiore e Caterina. Che le ali appartengano effettivamente a The Raising of Lazarus, come credeva Lemmens, è chiaro dalle somiglianze in stile, tipi di figura e underdrawing, così come dal fatto che il paesaggio si estende su tutti e tre i pannelli.4 Il trittico probabilmente serviva come epitaffio per mantenere viva la memoria dei donatori. I pannelli laterali e centrali sono stati tagliati un po' in cima. Un altro esempio di un dipinto di Leiden dello stesso soggetto è il Trittico con il Raising of Lazarus del 1558, un epitaffio per la famiglia Boot a La Fère, che è stato in modo convincente attribuito ad Aertgen van Leyden sulla prova delle somiglianze con il suo ultimo trittico Giudizio a Valenciennes. 5L'abbigliamento dei donatori, l'uomo con un tabacchino foderato di pelliccia con cappuccio e la donna con un copricapo di lino con code, potrebbe essere datato tra il 1525 e il 1545. L’identità dei donatori non è conosciuta, ma il ramo palmare che si appoggia contro la spalla dell’uomo e il suo patrono Giacomo il Maggiore rendono probabile che appartenesse ad una fratellanza dei pellegrini di Gerusalemme. Non è quindi inconcepibile che il trittico fosse originariamente posto nella cappella dei pellegrini di Gerusalemme sull'ex Cellebroedersgracht a Leiden. 6L'intero trittico è ampiamente sottovalutato, probabilmente in un mezzo asciutto (fig. a, fig. b). Una caratteristica sorprendente è l'uso di molte linee ricci, con cui le figure principali sono state accuratamente preparate. Queste linee sono presenti anche in background, anche se lì semplicemente danno un'indicazione approssimativa del posizionamento delle forme finali. Il sottofondo dell'architettura è anche abbastanza meticoloso. L'artista è partito solo dal sottofondo in pochi posti.Un sacco di cura è stato ceduto sulla decorazione attraente delle vesti di alcune delle figure. Alcune delle forme decorative utilizzate erano già indicate nel sottofondo. Il modo di lavorare, che praticamente ha eliminato la necessità di alterazioni, sembra tipico di questo maestro. Lo stesso tipo di lavoro preciso e dettagliato può essere visto in un gruppo coerente di disegni del Maestro dei Miracoli degli Apostoli,7 che mettiamo sotto il nome di Aertgen van Leyden per le ragioni indicate nella biografia. Questo è illustrato, per esempio, da un disegno disegnato per un Triptych con Esther prima di Assuero a Braunschweig (fig. c),8 in cui la scena è disegnata in modo simile dettagliata come il sottofondo del trittico di Amsterdam. Entrambe le opere contengono le figure allungate che si trovano nell'intero gruppo di disegni. I disegni hanno figure stereotipo che si ripetono costantemente. Una di queste è la donna incoronata, che appare nel nostro dipinto come Santa Caterina sull'ala destra. Nel disegno a Braunschweig lei è Esther, e là è in ginocchio. La donna incoronata corrisponde anche stilisticamente alla figura di San Adriano in un trittico per la famiglia Kanis, ora in Nijmegen, che un tempo è stato attribuito a Jan Wellens de Cock.9 L'esame tecnico di quel trittico ha dimostrato che le somiglianze sono limitate ai tipi di figura, e che la tecnica di sottoelaborazione e pittura differiscono troppo per giustificare un attribuzione alla stessa mano. 10 Le somiglianze nello stile, nel sottofondo e nella tecnica sono più vicine a diversi dipinti del workshop di Cornelis Engelbrechtsz, come Lament a Vienna attribuito allo pseudo Jan Wellens de Cock. 11Il Rijksmuseum acquistò il pannello centrale nel 1946, in cui fu attribuito ad Aertgen van Leyden. Tale attribuzione fu abbandonata dopo la scoperta dell’Ultimo Giudizio di Aertgen del 1555 a Valenciennes, menzionato da Van Mander, perché le differenze stilistiche erano considerate troppo grandi. 12 È vero che le differenze di stile tra il trittico e gli altri dipinti attribuiti ad Aertgen nel presente catalogo, come La chiamata di San Antonio (SK-A-1691) sono considerevoli, in particolare per quanto riguarda il sottofondo. Tuttavia, la differenza tra il cursore e lo schizzo sottodisegno in The Calling of St Antony e quello più dettagliato nel trittico presente può anche essere spiegato da una differenza di funzione. Inoltre, le figure allungate corrispondono strettamente a quelle del trittico Valenciennes. Per questo motivo l'attribuzione ad Aert../..