Estudio para un ignudo – (Annibale Carracci) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Annibale Carracci

Fecha: 1599

Tamaño: 37 x 32 cm

Museo: National Gallery of Victoria (Melbourne, Australia)

Técnica: Dibujo

Este célebre dibujo de Annibale Carracci es un estudio para un joven desnudo pintado (conocido como un ignudo) a la izquierda del fresco Venus y Anchises, en la galería Farnese en Roma. Begun alrededor de 1597 por Annibale y su hermano Agostino, el ciclo fresco forma parte del esquema decorativo para una habitación diseñada para exhibir la colección del cardenal Odoardo Farnese de escultura antigua. La respuesta inventiva de Annibale a la comisión se convirtió en una de las obras maestras del arte barroco. La originalidad del esquema se encuentra en el ingenioso compromiso de Annibale con las esculturas antiguas exhibidas en la habitación, así como con la decoración de Miguel Ángel de la Capilla Sixtina. El monumental ignudo toma inspiración de ambas fuentes, la postura de la figura siendo especialmente reminiscente del profeta Jonás de Miguel Ángel. En el dibujo Annibale explora el juego ascendente de luz a través de la figura como sería visto por un espectador mirando hacia arriba en el techo. La impresión del vracs masivos del ignudo se mejora por esta vista, el cuerpo una superficie de músculos de maduración. Famoso por su insistencia en sacar de la naturaleza, Annibale probablemente bosquejó un modelo de la vida. Sin embargo, el físico del ignudo se ajusta a las proporciones idealizadas de la escultura clásica. Seamlessly, el artista fusiona su observación de la vida con este reconocido canon de belleza. La monumentalidad de la figura se logra por los medios más económicos. La tiza negra aplicada rápidamente describe los contornos del modelo, mientras que los pasajes de la tiza manchada transmiten un sentido extraordinario de tridimensionalidad. Al girar la presión sobre la tiza, Annibale logra una gama de efectos, desde la línea pesada que define el contorno de la espalda de la figura, hasta golpes de plumas para el hombro derecho inclinado. El carácter de los golpes se combina con la postura de la figura para dar la apariencia de movimiento, como si las escapadas de Venus y Anchises, sobre su hombro izquierdo, hubieran alcanzado su ojo. Texto de Maria Zagala de Impresos y Dibujos en la Colección Internacional de la Galería Nacional de Victoria, Galería Nacional de Victoria, Melbourne, 2003, p. 39