Dernier jugement et l'enterrement des morts, Bernard van Orley (cercle de), vers 1560 - vers 1570 – (Barend Or Barent Van Orley, Bernaert Van Orley Or Barend Van Brussel) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Barend Or Barent Van Orley, Bernaert Van Orley Or Barend Van Brussel

Date: 1570

Taille: 218 x 190 cm

Technique: Huile Sur Panneau

La composition de ce panneau monumental avec le Jugement Dernier est divisée horizontalement en deux sections. Au centre, le Christ est assis sur un arc-en-ciel, les pieds reposant sur l'orbe du monde, entouré d'anges. La moitié inférieure montre les ressuscités bénis à gauche, et les damnés envoyés en enfer à droite.8 Le premier plan du centre est occupé par cinq hommes qui enterrent un cercueil noir. Elles sont les seules figures de la robe contemporaine et ont des traits distinctifs de portrait, ce qui suggère qu'elles ont commandé la peinture. Un autre homme semble être un prêtre bénissant le défunt dans le cercueil. Il porte un vêtement blanc grisâtre et tient un arroseur d'eau bénite. L'homme derrière lui tient un crucifix. Leur occupation d'enterrer les morts est la dernière des sept œuvres de charité (Tobias 1:17-19).9Aucun document ou compte rendu préalable concernant le panneau n'a survécu, et la peinture n'a guère attiré l'attention scientifique. Le panneau a été acquis en 1882 par le Musée Nederlandsch voor Geschiedenis en Kunst à La Haye de la mairie de Tholen, où il a accroché dans la salle du conseil. La peinture a peut-être été commandée pour cette mairie de la fin du XVe siècle, car le Jugement dernier était l'un des sujets les plus communs montrés dans les mairies, qui abritait également la cour municipale. 10La composition et l'iconographie du panneau doivent avoir été inspirées directement par le panneau central du triptyque monumental avec Le Jugement Dernier et les Sept Oeuvres de Charité, que Bernard van Orley peint entre vers 1518 et 1525 pour la guilde almonères à Anvers (fig. a). Les mécènes ont peut-être souhaité un tableau comme celui d'Anvers voisin. La petite ville portuaire de Tholen, en Zélande, n'était qu'à 50 kilomètres en aval d'Anvers, le long de l'Escaut, comme on peut le voir dans Jacob van Deventer. 11 Le panneau de Tholen peut aussi avoir eu des ailes comme le retable de Van Orley. La forme du panneau en est une indication, mais pas une preuve absolue. Le Jugement Dernier de Zierikzee est rectangulaire mais a des ailes,12 alors que le Jugement Dernier de Provoost a un haut arqué mais a néanmoins été conçu comme un seul panneau. 13Non seulement sa taille et sa composition sont semblables à l'invention de Van Orley, mais une partie a été copiée directement. Le groupe de figures au premier plan gauche, composé de l'homme nu sur la pierre tombale et de l'homme mort ressuscité par un ange, est presque identique, en taille aussi, à celui de la composition d'Anvers. L'ange seul a été légèrement déplacé vers la gauche et est habillé différemment. Le dessin, partiellement visible à l'œil nu, révèle que la conception initiale était encore plus proche de la version d'Anvers, puisque le cadavre était préparé comme squelette. Le style et le type de dessin, par exemple dans les figures du milieu, correspondent aux parties esquisses du Jugement Dernier d'Anvers avec les Sept Oeuvres de Charité, mais n'est pas aussi élaboré. 14 Cependant, il n'y a aucun signe de traçage ou de ponçage qui indiquerait que le peintre avait un accès direct aux modèles de l'atelier Van Orley. De plus, la personne qui sort de la tombe et qui porte encore un linceul est remarquablement semblable dans sa conception et sa position à celle du Jugement dernier 1551 de Pieter Pourbus à Bruges (fig. b).La qualité de la peinture est très inégale. Les hommes nus au premier plan et les anges à gauche et à droite trahissent un peintre doué, tandis que d'autres figures, dont les mécènes présumés, sont de qualité très inférieure.La décoration sur la dalle de tombe a été appliquée très finement et ne semble avoir aucun sens. Seuls les caractères «XXIIII» sont lisibles. Ils sont précédés par ce qui ressemble à un «D» et un «M» du côté long. Ensemble, ils formeraient le numéro MDXXIIII (1524). Cela pourrait être la date de la peinture, puisque le dernier jugement de Van Orley était terminé autour de cette année. Le caractère fragmentaire de l'inscription et le fait que l'artiste a également suivi des parties de la peinture pourbuss 1551, cependant, rendent moins probable que ce numéro intrigant soit la date d'exécution. La robe contemporaine portée par les hommes enterrant le cercueil ne peut que donner une indication générale de la date de la peinture. Le brancard à manches gonflées pourrait être daté de 1540 et le type de chaussures d'environ 1550.L'iconographie de la peinture est certainement catholique, et doit donc précéder la conversion de Tholen au protestantisme en 1578.15 Compte tenu de l'influence plus importante de Bernard van Orley, et du terminus post quem fourni par Pourbus, dernier jugement de 1551, la peinture peut être attribuée au cercle de Bernard van Orley et daté entre 1560 et 1570.(L. Hendrikman/J.P. Filedt Kok)