これらとミノタウル – (Canova) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Canova

日付: 1783

博物館: Museum Gipsoteca Antonio Canova (Possagno, Italy)

テクニック: プラスター

ローマのベネチアン大使, ジロラモ・ズリアン, 若いカノバの能力に自信を持って, 1781年に彫刻を委託することにしました, 彼には、表現する主題を選ぶために自由を残します. 第一に、アーティストは、ミノタウルとの闘い、ミノタウルとミノタウルとミノタヌスとの闘いとグループを思い浮かべていたようですが、それはすぐに、最も影響力のあるネオクラシカルな画家のアドバイスで、ローマ、スコットランドのガビン・ハミルトン、敗北モンスターに座った英雄の最も静かな残りに主題を変更しました。 彫刻の神話的なテーマの独創性のために、Canovaは、いくつかの古代の大理石の観察に触発されました(Vincenzo Pacettiとナポリのヘルメスによるコレクションのスリーピングファウンを含みます)。これらの数字とMinotaurのためのポンペイアンフレスコ。 神話的なアテニアン王の姿のために、カノヴァは、ルドビシのコレクションのアレス(現はアキレスとして識別)、パラッツォ・アルテンプのギャラリーで賞賛したヘラクレスによって触発されました。 ミノタウルの姿でも、古典的理想に近づくために、神秘主義のあらゆる形態を拒否し、彼は彼がモンスターの体を表すことを示唆した人の助言に従うことを拒否しました。 作品は権威あるコンセンサスと挨拶しました。 成功は、この最初のローマの作品は、変更された審美的なオリエンテーションを指摘しました Canova, 今、古代の研究と反射に変わりました; しかし、すべての上では、アーティストが更新する意欲の新しい処分を罰しました, その完璧なシルエットで, 感情的な提案と古代のスタチュアリがヨーロッパ全域の学者やコレクターで行使した控. 人類の知能の勝利の象徴と残酷さと動物性上の勇気, これらは第一を表します, その正式な征服に向けた重要なステップ